在7月9日NEW ERA青年電影季發(fā)布會(huì)暨評(píng)委見(jiàn)面會(huì)上，孔勁蕾、李睿珺和黃石三位評(píng)委，及青年導(dǎo)演通與現(xiàn)場(chǎng)百位青年創(chuàng)作人一起進(jìn)行了一場(chǎng)“圓桌討論”，探討了國(guó)內(nèi)藝術(shù)電影的發(fā)展現(xiàn)狀、短片創(chuàng)作的困境與未來(lái)。青年創(chuàng)作人的起步階段，往往從短片、小成本獨(dú)立電影開(kāi)始，如何在這條路上堅(jiān)持走下去，如何讓自己獲得技能和心力上的提高，幾位嘉賓給出了自己的建議。

越是藝術(shù)電影，就越要堅(jiān)持自己的表達(dá)

國(guó)內(nèi)的藝術(shù)電影，或文藝電影的發(fā)展現(xiàn)狀如何呢？

從導(dǎo)演的角度來(lái)說(shuō)，李?，B導(dǎo)演覺(jué)得這兩年國(guó)內(nèi)的藝術(shù)電影發(fā)展，已經(jīng)開(kāi)始好轉(zhuǎn)。以往藝術(shù)電影是很不受重視的，從創(chuàng)作上來(lái)說(shuō)，它不會(huì)像類(lèi)型片一樣請(qǐng)大明星；從宣發(fā)上來(lái)說(shuō)，它也沒(méi)有太多的宣發(fā)費(fèi)用；從影院的角度來(lái)說(shuō)，很多影院經(jīng)理覺(jué)得這樣的電影受眾面太小，他們更愿意把更多的影廳和更好的時(shí)間段給商業(yè)電影。恰恰是由于前面這些限定，讓創(chuàng)作者覺(jué)得制作這樣的電影好像沒(méi)有太多的機(jī)會(huì)，這就限制了他的制作，這是一個(gè)惡性循環(huán)。

當(dāng)然這兩年這種局面已經(jīng)有所好轉(zhuǎn)，已經(jīng)有一些新導(dǎo)演，包括很多個(gè)人屬性比較強(qiáng)的新導(dǎo)演，開(kāi)始逐步走向院線(xiàn)，讓更多的人看到這些電影，感受到這些電影。在大銀幕上觀(guān)看這些電影，更清晰，更能體驗(yàn)到它的節(jié)奏，這跟在電腦屏幕前看電影的感受是完全不一樣的。

從剪輯師的角度來(lái)說(shuō)，孔勁蕾老師以《岡仁波齊》舉例，其實(shí)這部電影早已經(jīng)完成，但之后張揚(yáng)導(dǎo)演想請(qǐng)孔勁蕾在剪輯一個(gè)版本。在面對(duì)這樣一部電影的時(shí)候，孔老師覺(jué)得越是這樣的電影，越要特別大膽，特別自信的堅(jiān)定自己的想法。因此他拿掉了原本電影中原有的大段人物獨(dú)白，因?yàn)樵绞且獜?qiáng)調(diào)導(dǎo)演的個(gè)人表達(dá)，就更要讓電影本身說(shuō)話(huà)，讓觀(guān)眾主動(dòng)的去感受。所以，“越是藝術(shù)電影，或者是文藝電影，就越要堅(jiān)持自己的表達(dá)。”

在編劇黃石看來(lái)，文藝片和商業(yè)片的院線(xiàn)發(fā)行模式不太一樣，其實(shí)現(xiàn)在文藝片也好、藝術(shù)片也好，能找到的和觀(guān)眾見(jiàn)面的渠道和方式是越來(lái)越多的。所以更多的時(shí)候，我覺(jué)得特別同意前面兩位老師說(shuō)的，創(chuàng)作者還是要回歸到你怎么把作品做的更好這件事情上。而不能在前期創(chuàng)作的時(shí)候先直接考慮票房的問(wèn)題，或者是發(fā)行的問(wèn)題。對(duì)于一部藝術(shù)電影來(lái)說(shuō)，你的作品有沒(méi)有足夠的品質(zhì)能打動(dòng)觀(guān)眾，這才是比較重要的問(wèn)題。

通既是青年導(dǎo)演，同時(shí)也是長(zhǎng)期負(fù)責(zé)朝陽(yáng)區(qū)文化館的電影放映空間。之前的文化館都有自己的電影放映空間，但隨著商業(yè)大潮的沖擊，很多中小影院關(guān)閉或者改造，而朝陽(yáng)區(qū)文化館一直堅(jiān)持以沙龍的形式做影展?！霸?017年我們又到了一個(gè)新的時(shí)期，之前的放映是模塊化的，我們希望把這個(gè)常態(tài)化。在找到集錦和影業(yè)公司的支持之后，小莊電影館每周都會(huì)在黃金時(shí)間讓大家有尊嚴(yán)的看到藝術(shù)片，在黃金的時(shí)間播放優(yōu)秀的藝術(shù)影片，然后我們也會(huì)用自己的渠道去引進(jìn)國(guó)內(nèi)的藝術(shù)影片來(lái)放映。我想說(shuō)的是，我們都在努力的做，這兩年電影館籌備期間也看到了很多機(jī)構(gòu)和人都在做藝術(shù)影片的嘗試，雖然這條路很艱難，但我覺(jué)得這還是很有希望的。

短片創(chuàng)作：打破慣有思維，探索一些可能性

作為導(dǎo)演，李?，B覺(jué)得做短片并不容易，與長(zhǎng)片相比，它更有難度。“嚴(yán)格意義上來(lái)說(shuō)，在有限的時(shí)間內(nèi)真正想要做好一個(gè)短片是不可能的，不像長(zhǎng)片一樣，給你90分鐘或者是120分鐘很從容的塑造一個(gè)角色，發(fā)展一個(gè)劇情，控制影片的節(jié)奏，然后把所有的事情講的很清楚，但是10分鐘的時(shí)候，你的流暢度，人物的塑造，包括你要表達(dá)的，你的留白，我覺(jué)得創(chuàng)作難度越來(lái)越高。好比給你兩萬(wàn)字寫(xiě)一個(gè)文章講一個(gè)事情是容易的，但是只給你一百字就不一樣了。就像每次我寫(xiě)完劇本立項(xiàng)的時(shí)候，廣電總局還要求寫(xiě)一百字的概括，讓我用一百字說(shuō)清楚自己講一個(gè)什么故事…所以，如果你們?cè)诙唐o你有限內(nèi)做的非常好的話(huà)，未來(lái)在做長(zhǎng)片時(shí)是有非常非常大的好處的?！?/p>

作為剪輯師，孔勁蕾老師給短片創(chuàng)作者提出了非常干貨也非常中肯的建議。“，我覺(jué)得大家可以在拍攝的時(shí)候拍一到兩場(chǎng)劇本里沒(méi)有寫(xiě)到的，或者叫“沒(méi)用的戲”，就是沒(méi)有明確的情節(jié)的，只是關(guān)于你主角的戲。這是我自己從后期剪輯中推論出來(lái)的經(jīng)驗(yàn)，往往在一兩場(chǎng)之間節(jié)奏太快，或者是敘事太急了，沒(méi)有給觀(guān)者體會(huì)的時(shí)間。你如果有一場(chǎng)所謂沒(méi)那么情節(jié)明確的戲，放在那兩場(chǎng)戲中間，節(jié)奏一下子就舒服了。

短片剪輯中，一定要大膽的嘗試打破慣常的剪輯思維，你可能一共就20、30場(chǎng)戲，就是排列組合，把所有能想到的排列組合都重新試驗(yàn)一遍，像做科學(xué)實(shí)驗(yàn)一樣，可以得到寫(xiě)劇本的時(shí)候沒(méi)有想到的感受。大家可以打破慣有思維，在剪輯上有一個(gè)重新編劇的勇氣?！?/p>

從編劇的角度看，黃石給出的建議是：“因?yàn)闆](méi)有商業(yè)和票房的訴求，所以做短片更應(yīng)該打破一些桎酷，勇敢的嘗試自己想嘗試的、想拍的那些東西。尤其是不要給自己加很多條框說(shuō)我要做一個(gè)完整的故事啊，一定要實(shí)現(xiàn)怎樣的風(fēng)格啊，我覺(jué)得應(yīng)該更勇敢、更自由的探索電影美學(xué)的可能性和自己表達(dá)的可能性，就是走出這步?！?/p>

通曾獲得金馬獎(jiǎng)創(chuàng)作短片提名，對(duì)于短片創(chuàng)作，他說(shuō)：“一直都有一個(gè)爭(zhēng)論，說(shuō)‘拍好短片是做踏板來(lái)拍長(zhǎng)片’。不管這句話(huà)對(duì)不對(duì)，首先，我們?cè)谂?，就要?duì)這件事有足夠的堅(jiān)定和熱愛(ài)，然后就想辦法讓自己繼續(xù)存活在這個(gè)行業(yè)中，如果有機(jī)會(huì)拍長(zhǎng)片就拍，如果沒(méi)有機(jī)會(huì)就拍短片，都沒(méi)有的話(huà)就寫(xiě)故事，都是一種存活的狀態(tài)?！?/p>

要相信自己，要堅(jiān)定地拍出來(lái)

作為青年電影人，有哪些建議？

李?，B：“我覺(jué)得如果想要去做，就拿起攝影機(jī)去做，不要停留在想的層面，要勇敢的邁出步。不要怕拍爛片，只要不總拍爛片就好。從我自身來(lái)說(shuō)，次拍影片還是用膠片，而現(xiàn)在數(shù)字化讓更多的找不到大投資的青年導(dǎo)演有機(jī)會(huì)實(shí)現(xiàn)自己的電影夢(mèng)。數(shù)字化把電影從很高的成本里解放出來(lái)，變得更加自由。在我拍自己第二部電影的時(shí)候，我們劇組就七個(gè)人，然后就拍了那部電影。現(xiàn)在，一個(gè)iPhone也可以拍一個(gè)電影，我在電影節(jié)看過(guò)一個(gè)片子讓我特別驚訝，那個(gè)電影的成本很小，我在想，如果我要做同樣的電影，可能有兩三萬(wàn)塊錢(qián)就夠了，所以好的電影跟錢(qián)沒(méi)有太大的關(guān)系。所以，想做就要堅(jiān)定地做。

孔勁蕾：“我的建議是，如果想提高品質(zhì)，是盡量把聲音做到。因?yàn)楹芏鄷r(shí)候電影的聲畫(huà)藝術(shù)是水乳交融的，我們可能更重視拍和剪，但聲音就是零，制作就是零。在創(chuàng)作起步階段，制作經(jīng)費(fèi)不高容易忽視聲音的處理，但聲音給你的畫(huà)面是完全煥然一新的感覺(jué)，這個(gè)流程千萬(wàn)不要忽略，這會(huì)對(duì)你的創(chuàng)作有很大的影響和缺陷。”

黃石：“我從內(nèi)容創(chuàng)作角度給大家一點(diǎn)點(diǎn)建議，不要去碰那些自己都沒(méi)有辦法被說(shuō)服或被打動(dòng)的題材，你要表達(dá)的內(nèi)容一定是跟自己感受到的，當(dāng)然也不能太過(guò)于的自我，我覺(jué)得兩頭都不能偏。不要特別著急的去定要拍什么，或者是特別倉(cāng)促的說(shuō)就要拍時(shí)下流行或熱點(diǎn)，還是要找到屬于自己的靈光一現(xiàn)的故事?！?img src="/uploadfile/User//article/1303583030.jpg" style="padding: 0px; margin: 20px auto; vertical-align: top; border: 0px; display: block; max-width: 100%;"/>

通：“我也是青年導(dǎo)演，也處在這個(gè)階段，在初創(chuàng)的時(shí)候，不可避免的會(huì)伴隨著焦慮，我也讓首先的困擾很久了，這個(gè)時(shí)候一定要多相信自己，一點(diǎn)點(diǎn)把它拍出來(lái)。”