由吉爾莫·德爾·托羅執(zhí)導(dǎo)，在今年奧斯卡頒獎(jiǎng)典禮上榮獲了最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳藝術(shù)指導(dǎo)、最佳原創(chuàng)配樂五個(gè)大獎(jiǎng)的影片《水形物語》終于在這個(gè)月里和中國(guó)觀眾見面。

電影講述了1963年的美蘇冷戰(zhàn)時(shí)期，在美國(guó)實(shí)驗(yàn)室做底層工作的啞女艾麗莎和一條供實(shí)驗(yàn)用的人魚之間的奇幻愛情故事。盡管《水形物語》在故事上一直飽受爭(zhēng)議，但拋開內(nèi)容我們以色彩的角度去看，可以說電影在用色上十分講究。今天我們就來和大家聊一聊《水形物語》背后的色彩應(yīng)用與象征。

一、藍(lán)綠色：水與海洋

作為一個(gè)頗具魔幻色彩的成人童話，《水形物語》在影調(diào)上充滿著浪漫、奇幻的氛圍。藍(lán)綠色做為大海和水的象征，成為了貫穿整個(gè)影片的主色調(diào)。但影片的色彩邏輯并不是簡(jiǎn)單的人魚戀=藍(lán)綠色這么簡(jiǎn)單。

這還要從故事中人魚的來歷和女主艾麗莎脖子上的三道印記說起。電影中的人魚來自亞馬遜雨林，被當(dāng)?shù)赝林顬樯衩?，他不僅能夠?qū)W會(huì)與人類交流，而且還擁有快速愈合傷口的能力。在電影的結(jié)尾，艾麗莎脖子上的三道印記變成了在水中呼吸的鰓，最終和人魚生活在水底。我們也許會(huì)下意識(shí)的認(rèn)為，圓滿的結(jié)局只是“劇情需要”，卻忽略了一個(gè)關(guān)鍵的問題：艾麗莎來自哪里，為什么會(huì)進(jìn)化出鰓，他和人魚之間是否還有更深的淵源。

如果大家對(duì)《水形物語》的導(dǎo)演吉爾莫·德爾·托羅有過了解，一定知道他是一名狂熱的克魯蘇神話愛好者?？颂K魯（Cthulhu），是由美國(guó)小說家H·P·洛夫克拉夫特（Lovecraft）創(chuàng)造的神話體系。我們今天大量的電影、游戲里都有克魯蘇神話的影子。

《水形物語》中的人魚淵源，正是來源于克魯蘇神話中的《印斯茅斯陰霾》一篇。影片中的人魚形象也與《印斯茅斯陰霾》中描述的的邪神大袞（Dagon)如出一轍。

《印斯茅斯的陰霾》講述了1643年一個(gè)建立在港口邊的小型聚落印斯茅斯里，當(dāng)?shù)匾蝗簱碛袠O大勢(shì)力的商船船長(zhǎng)和半人半蛙的海底種族深潛者交易。在交易的過程中當(dāng)?shù)厝伺c定時(shí)爬上岸的深潛者混血，他們生出來的孩子每到一定年紀(jì)都開始出現(xiàn)人魚的特征并逐漸進(jìn)化成深潛者，最終進(jìn)入海里生活的故事。

我們聯(lián)系一下影片女主角的身世。艾麗莎是混血，在嬰兒時(shí)期被人割傷了聲帶丟棄在河里成為孤兒，脖子上有三道印記（最后被人魚激活進(jìn)化成鰓）。大家心里或許已經(jīng)有了一個(gè)答案，那就是艾麗莎本身就是人和人魚的結(jié)晶。我相信在導(dǎo)演30多頁(yè)的人物傳記里，女主角的來歷正是《印斯茅斯陰霾》中人魚混血后沒有轉(zhuǎn)化完成的深潛者，而影片中的人魚則是進(jìn)化完成的深潛者。因此她們的生命天生就帶著大海的基因，水和海洋是他們的歸宿。

有了這樣的人物背景基礎(chǔ)，藍(lán)綠色做為奠定影片基調(diào)的顏色也變得更加富有韻味。

影片的繪景美術(shù)師Matthew Lammerich在它訪談中也說道“女主角家里的所有東西都暗示著水或海洋，她的世界里的一切，我們都想以某種方式被水定義或由水形成”。

影片中艾麗莎的臥室給人的直觀感受是潮濕，充滿水汽的，無論是地板、墻壁都浸透著一層濕潤(rùn)的綠色，就像是常年在大海航行船只的夾板上一樣。如果大家看的仔細(xì)能發(fā)現(xiàn)艾麗莎對(duì)面凹凸不平的墻面上，有著若隱若現(xiàn)的波浪狀紋理。

這面壁紙其實(shí)是以日本的著名的浮世繪作品《神奈川沖浪里》作為基礎(chǔ)，鋪滿剝落的油漆以及不同的污漬和洗滌物，再經(jīng)過各種做舊的工藝最終完成的。浮世繪在做舊的過程中，色彩也呈現(xiàn)出從藍(lán)色到綠色的一個(gè)傳遞。

同樣在給到艾麗莎房間時(shí)鐘的特寫鏡頭時(shí)，也能夠隱約看到墻壁上綠色與黃色組成的魚鱗狀圖案，這也暗示了女主角與大海之間密不可分的關(guān)系。

《水形物語》從整個(gè)影片的色彩基調(diào)到單個(gè)場(chǎng)景的細(xì)節(jié)呈現(xiàn)，我們都能夠在人物和故事中追根溯源。一方面我們不得不驚嘆影片在美術(shù)上的良苦用心，另一方面，吉爾莫·德爾·托羅對(duì)于視覺語言的應(yīng)用絕對(duì)是爐火純青的。

二、綠色：未來與進(jìn)步

《水形物語》的背景設(shè)定在1963年的美蘇冷戰(zhàn)時(shí)期，為了取得太空的領(lǐng)導(dǎo)權(quán)，兩國(guó)在航天領(lǐng)域展開了激烈的競(jìng)爭(zhēng)。1961年蘇聯(lián)發(fā)射了第一艘宇宙載人飛船，尤里·加加林成為人類歷史上第一個(gè)登上太空的宇航員。隨后美國(guó)總統(tǒng)肯尼迪制定了著名的阿波羅登月計(jì)劃，不久之后的1969年，美國(guó)成功實(shí)現(xiàn)載人登月飛行。

太空競(jìng)賽使人類構(gòu)想了一個(gè)以高科技為標(biāo)志的未來，綠色作為象征著未來的顏色在影片中大量被大量使用。

影片中和女主角一起生活的老畫家吉爾斯，前后兩次向他的前上司伯尼展示了自己的得意畫作，并希望重新回到公司工作。第一次，吉爾斯繪制了一幅以紅色為主色調(diào)的畫，當(dāng)他找到伯尼時(shí)卻被被告知改為綠色，因?yàn)椤斑@是新概念，綠色在未來才是主色調(diào)”。

同樣的，影片的反派理查德在選購(gòu)新車時(shí)，推銷員極力向他推薦最新款的綠色勞斯萊斯。盡管理查德對(duì)于綠色帶有抵觸和反感，但當(dāng)汽車推銷員告訴他”這輛車就是未來”時(shí)，理查德仍然毫不猶豫的把汽車買了下來。

除此之外理查德辦公室也與未來的主題息息相關(guān)。綠色是整個(gè)玻璃指揮中心的主色調(diào)，理查德渴望在這個(gè)小屋里干出一番事業(yè)，獲得將軍的回報(bào)與認(rèn)可，同時(shí)它又對(duì)這里的一切充滿反感，恨不得馬上完成任務(wù)，離開這里。

綠色成為了一種無形的壓力施加在這個(gè)時(shí)代的人身上。在這種長(zhǎng)期的壓力下理查德變得有些分裂，這一點(diǎn)從他隨身攜帶的綠色糖果中也能看出。糖果是理查德的強(qiáng)心劑，他能夠從這種綠色身上尋找到精神的慰藉（盡管理查德如此厭惡綠色）。

因此綠色從某種意義上來說也成為了影片邪惡勢(shì)力的代表，這種帶有科技感的邪惡驅(qū)使著理查德去殺死人魚，完成任務(wù)。

三、黃色：溫暖與危險(xiǎn)

同樣是黃色，當(dāng)它在影片不同的場(chǎng)景中出現(xiàn)時(shí)，所呈現(xiàn)出來的意義也完全相反。

每當(dāng)鏡頭切換到在吉爾斯的畫廊里，窗外總是撒進(jìn)來一片和煦的陽光，暖黃的光線下破舊的小屋讓人感到異常的溫暖與寧?kù)o。作為被主流社會(huì)排斥的邊緣人，吉爾斯與艾麗莎在公寓里相依為命，擁抱取暖。黃色在這里象征著親情與穩(wěn)定。

這樣的暖黃色也在蘇聯(lián)間諜霍夫斯泰特的公寓里出現(xiàn)。霍夫斯泰特是一個(gè)尊重生命的生物學(xué)家，他對(duì)科學(xué)的態(tài)度比對(duì)政治更加感性。為了保護(hù)人魚，他不惜冒著生命危險(xiǎn)，甚至背叛國(guó)家來幫助艾麗莎解救人魚。黃色在這里代表著霍夫斯特勒人性的光輝。

作為影片的反派角色，理查德并非是單面的冷血?dú)⑹?。家庭是理查德?nèi)心的歸宿，在展現(xiàn)理查德家庭生活的場(chǎng)景中，同樣以暖黃色作為了主色調(diào)。黃色在這里代表回歸。

另一方面黃色也是具有警示意味的顏色，當(dāng)他以光線的形式出現(xiàn)時(shí)，往往預(yù)示著危險(xiǎn)。在人魚越獄的情節(jié)，伴隨著黃色的燈光閃爍，人物命運(yùn)也迎來了危急存亡的關(guān)頭。霍夫斯泰特博士被刺殺時(shí)，也有著一束黃色的車燈直射而過。

黃色的使用讓影片中的人物變得更加豐滿。他讓我們看到了邊緣人的自我救贖，蘇聯(lián)間諜的科學(xué)信仰，反派的內(nèi)心歸宿。作為一種銜接色，黃色將畫面和故事都連接了起來。

四、黑白：純真與童話

《水形物語》中除了彩色的部分，還有一段令人非常難忘的黑白色調(diào)情節(jié)。在送別人魚回到大海前，女主角和人魚在餐桌前共進(jìn)晚餐，伴隨著背景音樂you’ll Never Know響起, 一束極具舞臺(tái)感的光線照射下來，艾麗莎幻想的黑白影像緩緩而入，兩人在舞臺(tái)中央起舞。

這一段情節(jié)完全以黑白的形式呈現(xiàn)了出來。黑白在這里代表著純粹的愛情，它給人的感受是干凈的，不加任何雕飾的，甚至是童心未泯的。

其實(shí)影片在剛開始設(shè)計(jì)時(shí)，導(dǎo)演和攝影師一直認(rèn)為《水形物語》應(yīng)該完全拍成黑白片，因?yàn)樗疤寺?，想古老的童話一樣“。但是由于福斯探照燈公司只愿意給黑白片1200萬美元的拍攝預(yù)算，導(dǎo)演最終還是放棄了拍攝黑白片的想法。

五、紅色：愛情與浪漫

紅色作為愛情的象征在影片中表現(xiàn)的十分明顯。第一次紅色大量出現(xiàn)是一次意外事件，人魚吃掉吉爾斯家的貓后逃跑到艾麗莎家旁邊的電影院，在一片紅色座椅的中間，艾麗莎安慰受到驚嚇的人魚。兩人之間的情感關(guān)系從這里開始發(fā)生轉(zhuǎn)變。

艾麗莎的穿著前后出現(xiàn)了兩次大的變化，這兩次變化都是以紅色為主題。第一次是和人魚發(fā)生關(guān)系后，艾麗莎給自己戴上了紅色的發(fā)帶，穿上了夢(mèng)寐以求的紅色高跟鞋。紅色在這里不僅代表著愛情的降臨，更象征艾麗莎自我認(rèn)知的覺醒。

第二次是艾麗莎送別人魚時(shí)穿上了一身紅色的大衣。作為一個(gè)喪失了語言能力的女人，紅色是他表達(dá)愛意的另一種語言。在影片最后，一身紅衣的艾麗莎與人魚擁抱在水中，成為整個(gè)影片最為經(jīng)典的鏡頭。

回頭來看，《水形物語》中的色彩并沒有顯得十分復(fù)雜和晦澀。作為一個(gè)充滿童話感的故事，影片紅綠黃藍(lán)的色彩簡(jiǎn)單而富于變化，充滿了古典主義的美感。

“電影藝術(shù)已死”已經(jīng)成為在電影界流傳已久的說法，不論真實(shí)與否，世界電影的藝術(shù)質(zhì)量確實(shí)在逐年下滑。與好萊塢工業(yè)特效的飛速發(fā)展向呼應(yīng)的，便是電影藝術(shù)在表現(xiàn)方式上的乏善可陳。于是復(fù)古成為了新時(shí)代藝術(shù)電影發(fā)展的一個(gè)方向。

如果說六年前《藝術(shù)家》拿下最佳影片是對(duì)默片的一次致敬和回望。那么這次《水形物語》則是用好萊塢B級(jí)怪獸電影與新古典主義做的一次舊瓶裝新酒的嘗試。