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目前大家可以發(fā)現(xiàn)游戲作品的品質(zhì)其實已經(jīng)非常高了，以前好萊塢，以及電影行業(yè)和動漫行業(yè)其實都不太看得起游戲公司的作品。但在《孤島危機》所帶來的視覺沖擊后，給了當(dāng)時的影視行業(yè)巨大的震撼。我組建的團隊（可以說是）十年磨一劍，突破了游戲和影視40年的壁壘。

最早用電腦來做特效的是一款叫Spacewar（1960）和Pong（1972）的游戲，是傳統(tǒng)的那種游戲機，然后到《星球大戰(zhàn)》開始有一些特效，之后才到電影的領(lǐng)域里面。所以這兩個行業(yè)其實一直在并行的發(fā)展，只是大家相互都不怎么去交流。2000到2001年是一個轉(zhuǎn)折點，我?guī)ьI(lǐng)的團隊首次突破游戲技術(shù)與影視技術(shù)的融合，并將其應(yīng)用于20世紀(jì)福布斯作品《移動迷宮》、《猩球崛起》。

《移動迷宮》單幀渲染提高500倍，一分鐘的特效速度提高8萬倍?！缎汕蜥绕穑豪杳髦畱?zhàn)》進行大規(guī)模動作捕捉、動畫和鏡頭的設(shè)置。這些用游戲引擎渲染出來的鏡頭大家并沒有發(fā)現(xiàn)有任何的缺陷，從幕后制作到導(dǎo)演到普通的觀眾甚至很多專業(yè)級別的藝術(shù)家都沒有發(fā)現(xiàn)，這是第一次證明游戲類的技術(shù)經(jīng)過改造完全可以做到好萊塢級別的電影，并且成本可以減少一半，整體制作的效率也快了一倍多。

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游戲和影視領(lǐng)域的對接花了五年的時間，主要是因為這兩個領(lǐng)域是極度被割裂的。影視要求你的東西非常確定，渲染的東西每一幀，或者主題渲染的時候都不能有任何的偏差，但游戲引擎希望有一些動態(tài)的東西，每次玩的時候AI出現(xiàn)的點都不一樣，打你的側(cè)重都會有改變，特效也有區(qū)別。

影視是一個非常大規(guī)模的，可能跨州跨國家進行合作，但游戲一般在一個公司的一個或兩三個團隊，因此他們對工具鏈的要求也是不一樣的。其次，影視素材是巨大的，影視每家公司用的流程有巨大差別，但游戲的流程相對比較統(tǒng)一，要么用自己的引擎，要么用市面上的標(biāo)準(zhǔn)引擎。影視的最高級別是保證品質(zhì)，游戲是保證游戲的流暢性，不能有卡頓。游戲代表的是靈活度，各種工具各種玩法，影視代表的是一種強有力的高品質(zhì)的狀態(tài)，所以這兩個行業(yè)一直比較割裂，融合得也比較慢。

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首先以中國市場為起點的技術(shù)會顛覆和反向變革歐美市場。因為中國沒有一個固定的工業(yè)化生產(chǎn)的流水線，靈活度更高，會愿意嘗試新東西，這是一個新鮮的、沒有被標(biāo)準(zhǔn)化的市場，其次中國的協(xié)會、政府的影響力、執(zhí)行力都很強。一旦被接受執(zhí)行會很快。

本地云部署+多地協(xié)同的數(shù)字制作流程是一個發(fā)展趨勢。然后影視動漫內(nèi)容的分散化制作：強大的審閱和協(xié)同工具及端云結(jié)合。這一點在今年因為疫情影響的情況下可以看到加快了分散化的制作，并且這個趨勢會越來越加強，直到人人可以參與到一部電影、一個短片、動漫內(nèi)容的制作。

半專業(yè)或者非專業(yè)性內(nèi)容反推專業(yè)流程和工具。半專業(yè)或者非專業(yè)的人員由于沒有經(jīng)驗對工具的傻瓜化有強烈需求。最后，數(shù)字制作專業(yè)人員的離散化工作和數(shù)字協(xié)同工作。這是整個人類都會面臨的一個趨勢，從投資到創(chuàng)業(yè)，到任何領(lǐng)域的工作，乃至你的感情生活，都會面臨更加離散化、獨立化、平民化、自我決策的一個趨勢，并且這個趨勢會越來越明顯，所以要求有更強的協(xié)同的工作，更強的引擎來支撐大家越來越?jīng)]有耐心的狀況。

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影視制作和游戲是整個數(shù)字制作領(lǐng)域的一大塊，但它并不代表全部。因此可以看看引擎除了在影視動漫和半娛樂領(lǐng)域的一些發(fā)展。

一是離線渲染與實時渲染的結(jié)合。量子計算會突破這個瓶頸，讓離線渲染變得沒有必要。但在這之前，離線渲染不太可能被剝離掉。二是打破游戲引擎的額Gap，讓引擎可以跨行業(yè)應(yīng)用（數(shù)字廣告、智慧城市、影視動漫等）三是渲染的定制化服務(wù)。可以降低技術(shù)維護的要求，特別是針對在非游戲的場景。以前由于完全是固定游戲渲染，所以它的靈活度和品質(zhì)都很難進行修改。四是引擎使用普及化，不僅為專業(yè)人士提供服務(wù)，還可以為普通消費者提供簡單的數(shù)字化內(nèi)容創(chuàng)作平臺。