“我知道在《教父》系列的第一部和第二部之后，弗蘭西斯的夢(mèng)想就是拍攝《現(xiàn)代啟示錄》，這對(duì)于攝影指導(dǎo)們來(lái)說也是一次難得的機(jī)遇。當(dāng)你有機(jī)會(huì)遇到一個(gè)有著明確的夢(mèng)想的人，并且這個(gè)夢(mèng)想不光只是一場(chǎng)電影，而是牽動(dòng)著他的整個(gè)人生，他也認(rèn)定你是最合適的合作者，當(dāng)我有這樣的體悟的時(shí)候，我就會(huì)感覺無(wú)論是貝納爾多、弗朗西斯還是沃倫，他們之間其實(shí)并無(wú)差別。”

斯托拉羅一開始非常謹(jǐn)慎。“1975年他們邀請(qǐng)我拍攝《現(xiàn)代啟示錄》的時(shí)候，我問‘為什么是我而不是戈登·威利斯（GordonWillis,ASC）？為什么我應(yīng)該拍一部戰(zhàn)爭(zhēng)電影？’畢竟我一直以來(lái)所做的工作都是賦予電影一個(gè)良好的視覺調(diào)性，就像畫家一樣。”科波拉十分欣賞斯托拉羅在《同流者》中的貢獻(xiàn)，所以想邀請(qǐng)他拍攝《現(xiàn)代啟示錄》，他對(duì)斯托拉羅說：“別擔(dān)心戈登，我已經(jīng)和他拍了兩部《教父》了，我們是好朋友，但是這部電影不屬于他，因?yàn)樗幌腚x開美國(guó)。如果你不想接受的話，我也會(huì)找到其他人。第二，維托里奧，這也不是一部戰(zhàn)爭(zhēng)電影，而是一個(gè)包容性的構(gòu)思?！瓦@么在電話開始指導(dǎo)我了！‘這其實(shí)是一部關(guān)于文明的電影，’他說‘請(qǐng)讀一讀電影所改編的原著，約瑟夫·康拉德（JosephConrad）的《黑暗之心》，然后再讀讀劇本。兩周之后我們?nèi)グ拇罄麃喛辈橐幌峦饩暗?，然后我再帶你去洛杉磯，我們見一見戈登，最后你再做決定。’”

“去悉尼的航班要飛26個(gè)小時(shí)，我一直沒起身，寫下了所有關(guān)于這部電影的攝影想法。讀完那部小說，我領(lǐng)會(huì)到當(dāng)兩種文化交匯之時(shí)，他們會(huì)帶來(lái)很多的暴力碰撞，這是需要消解的。我也明白這確實(shí)是一個(gè)具有包容性的電影構(gòu)思，而且我得確定怎樣把它具體落實(shí)到攝影上。我思考著如果讓人造光線和自然光線產(chǎn)生對(duì)比的話，就能打造一種視覺沖突，而這就將是電影的故事所在。我也由此開始找到自己人生的意義，那就是在對(duì)立的元素當(dāng)中求得平衡。”

科波拉和斯托拉羅在澳大利亞討論了對(duì)美國(guó)人的部分采用人造光線，而越南人的部分用自然光這一想法。斯托拉羅回憶說，科波拉認(rèn)為這部電影應(yīng)該避免紀(jì)錄片式的風(fēng)格。“弗朗西斯對(duì)我說不管美國(guó)的腳印落到哪里，那都會(huì)是一場(chǎng)大規(guī)模表演，一次大型事件，所以這部電影應(yīng)該具有超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格，而不是走上報(bào)導(dǎo)記實(shí)的道路。”

家庭至上：斯托拉羅與兒子喬瓦尼一起在《現(xiàn)代啟示錄》的片場(chǎng)

科波拉和斯托拉羅為拍攝《大都會(huì)傳奇》中的一個(gè)故事片段勘查片場(chǎng)。

在洛杉磯的那次晚餐上，威利斯全力支持和鼓勵(lì)斯托拉羅去拍這部電影，之后斯托拉羅就開始著手準(zhǔn)備與自己的意大利攝制組飛往菲律賓，開始一場(chǎng)預(yù)計(jì)為18周的拍攝。大家都知道《現(xiàn)代啟示錄》的拍攝成本嚴(yán)重超支，先是一場(chǎng)臺(tái)風(fēng)毀掉了他們的許多場(chǎng)景布置，而后主演馬丁·辛（MartinSheen）又心臟病發(fā)，這些令拍攝周期最終長(zhǎng)達(dá)到238天。有些人擔(dān)心科波拉可能沒法完成拍攝，但是斯托拉羅對(duì)他的導(dǎo)演卻信心滿滿。“一座奧斯卡小金人就已經(jīng)是很了不得了，而弗朗西斯憑借《教父2》再度獲得奧斯卡獎(jiǎng)，他可是一手持有三座小金人的人了！他的意志力可見一斑！”

對(duì)斯托拉羅來(lái)說，與科波拉之間的合作比以往都要輕松些?！案ダ饰魉瓜矚g抓住一場(chǎng)戲的主要思路，別忘了，他可是作家出身，他的第一個(gè)奧斯卡獎(jiǎng)就是因?yàn)闉椤栋皖D將軍》寫劇本得來(lái)的。貝納爾多喜歡一個(gè)鏡頭一個(gè)鏡頭地來(lái)，而弗朗西斯則會(huì)和演員一起塑造拍攝構(gòu)思。第一次開始的時(shí)候，我還會(huì)等著他告訴我應(yīng)該怎樣拍攝某個(gè)鏡頭，但我后來(lái)學(xué)到了，他習(xí)慣把某場(chǎng)戲的主要思路告訴我，由我來(lái)負(fù)責(zé)攝影機(jī)的部分，決定如何運(yùn)鏡，然后他再給出一些建議，或是修改方面的意見?！?/span>

“弗朗西斯是個(gè)思路開闊的人，不光是對(duì)表演，對(duì)我們?cè)诂F(xiàn)場(chǎng)如何運(yùn)用某些事物上也是如此。他會(huì)說‘要更多點(diǎn)！’如果你感覺自己的創(chuàng)造力不夠用了，他會(huì)開發(fā)你的思維，我就受到過他的點(diǎn)撥。拿到奧斯卡獎(jiǎng)的時(shí)候，我真的衷心感謝這一獎(jiǎng)項(xiàng)給予我自由，讓我能拓寬自己思維的邊界、幻想之國(guó)的疆土?！?/span>

科波拉對(duì)《現(xiàn)代啟示錄》抱有很多神秘又遠(yuǎn)大的想法，這與演員和攝制組還原其想法的能力之間存在某種沖突，尤其在馬龍·白蘭度到達(dá)片場(chǎng)，拍攝由此終止之時(shí)，這種沖突終于達(dá)到了頂峰?！案ダ饰魉购婉R龍就庫(kù)爾茨這個(gè)角色一連聊了好幾天，馬龍認(rèn)為觀眾對(duì)庫(kù)爾茨的了解太有限了，所以他在思考應(yīng)該如何進(jìn)行表演，他覺得自己不能就這么樸素地依照事實(shí)情況來(lái)表演。”

《遮蔽的天空》是斯托拉羅和貝托魯奇合作的又一電影，這位攝影指導(dǎo)將沉思中的波特（約翰·馬爾科維奇飾演）合成到影片中沙漠旅行隊(duì)的劇照上方。

“弗朗西斯的妻子埃莉諾幫我勸說弗朗西斯從燈塔上下來(lái)，她真是把他從天上拽到了地面上！我把鏡頭演示給他看，讓他看我們?cè)趺磁男恋募粲埃簲z影機(jī)先搖拍，展示背景，然后大家會(huì)聽到一個(gè)聲音，攝影機(jī)隨著這個(gè)聲音跟進(jìn)；我們?nèi)匀皇裁炊伎床坏?，只是一個(gè)手臂，當(dāng)他坐起來(lái)的時(shí)候也只能看見他身體的一部分；之后一步步地，就像揭露謎底一樣讓大家望見那張‘驚懼的面容’。”

“我們把這個(gè)給馬龍看，弗朗西斯問他的想法。之前我跟馬龍一起拍過《巴黎最后的探戈》，所以他很信任我。馬龍說‘很有意思，我們或許可以試試。’他問我‘我坐起身來(lái)的時(shí)候，應(yīng)該怎么配合那束對(duì)著我臉的光呢？’我說‘就像《巴黎最后的探戈》里一樣，我會(huì)用遮光布來(lái)控制光線，給你一個(gè)三到四英尺長(zhǎng)的光?！f‘好的，我試試?！笨吹桨滋m度繼續(xù)開始表演了，科波拉很開心。

斯托拉羅從高處進(jìn)行拍攝

“馬龍是個(gè)天才，”斯托拉羅說，“他借著那幾英尺的光完成了一切。如果你看過《巴黎最后的探戈》就知道，他每天都能創(chuàng)造自己的角色，幾乎每個(gè)鏡頭都有他。在《現(xiàn)代啟示錄》中，觀眾們大半時(shí)間都完全不了解他這個(gè)角色，他很擔(dān)心自己如果以一種很普通的方式出場(chǎng)，那么角色就會(huì)缺乏可信度，所以他的出現(xiàn)必須帶有一種象征性?！?/span>

“弗朗西斯非常喜愛《同流者》，我覺得尤其是關(guān)于柏拉圖洞穴那段，”那場(chǎng)戲中，克萊里奇一邊向自己的前教授夸德里重述他曾經(jīng)所說的柏拉圖洞穴的寓言，一邊拉上了百葉窗簾令房間陷入深深的黑暗中?！案ダ饰魉箤?duì)那段戲一定印象十分深刻，因?yàn)樵凇冬F(xiàn)代啟示錄》中，庫(kù)爾茨在神廟里看到自己往昔記憶又重現(xiàn)，其實(shí)神廟對(duì)他來(lái)說也是一種柏拉圖的洞穴。馬龍這下終于有了些內(nèi)容可以讓他以自己的方式進(jìn)行表演了，弗朗西斯也覺得這很好，所以這就是我說的‘在找到方法實(shí)現(xiàn)之前，你的想法就只是一個(gè)想法而已?！?/span>

那場(chǎng)戲拍得很成功，白蘭度找到了詮釋他的角色的方式，科波拉也完成了電影拿到了兩座奧斯卡獎(jiǎng)，其中包括斯托拉羅的第一座，但不得不說這部電影也讓所有參與其中的人都吃了苦頭?！啊冬F(xiàn)代啟示錄》真的讓人夠嗆，”斯圖拉羅說，“我很驕傲能夠拍出這部作品，但它著實(shí)讓我付出了很多代價(jià)?！?/span>

“當(dāng)時(shí)我在紐約和貝納爾多進(jìn)行為期兩周的《月神》的拍攝，”斯托拉羅回憶到，“沃倫·比蒂找到我一起吃晚餐，然后就說起了《烽火赤焰萬(wàn)里情》。第二天，他邀請(qǐng)我去他在卡萊爾酒店的房間，然后把整部電影演了一遍！一般的導(dǎo)演都是解說劇本，但他是演出來(lái)的。我被他的表演迷住了，看了幾乎兩個(gè)小時(shí)！”

“他把劇本交給我，問我什么時(shí)候能開拍。我說‘只要貝納爾多不打電話給我我就都有空。’”就這樣，這部比蒂夢(mèng)想了15年的電影開拍了。美國(guó)共產(chǎn)黨人約翰·雷德就活在比蒂的腦袋里，斯托拉羅的職責(zé)就是把他搬到熒幕上。比蒂想在洛杉磯拍攝，但是由于斯托拉羅希望與自己的意大利攝制組一起工作，所以他們把陣地轉(zhuǎn)移到了倫敦。

“每天早上沃倫都會(huì)說‘我們開會(huì)聊一下劇本吧’，然后我們就會(huì)在同一個(gè)長(zhǎng)桌坐下去，與會(huì)的還有副導(dǎo)演、執(zhí)行制片人、服裝師、美術(shù)指導(dǎo)和剪輯師。他會(huì)問‘第一幕有什么問題嗎？’我就說‘我能提些建議嗎？’這種了解彼此想法的方式非常好也非常有趣。而貝納爾多就不會(huì)這樣，他會(huì)來(lái)到現(xiàn)場(chǎng)，然后針對(duì)某一個(gè)鏡頭展開發(fā)言，與美術(shù)指導(dǎo)、服裝師等也都是單獨(dú)交流，我們從不一起開會(huì)。”

“沃倫跟貝納爾多和弗朗西斯都不一樣，而且最重要的一件事是他是從演員的視角看劇本的。也就是說他會(huì)從內(nèi)部來(lái)看待某場(chǎng)戲，而不是像其他導(dǎo)演一樣從外部觀察。當(dāng)我對(duì)某個(gè)運(yùn)鏡提出想法的時(shí)候他會(huì)說‘如果我叫停的話攝影機(jī)也要就此停下來(lái)。’而我說‘?dāng)z影機(jī)有他自己的生命’，他說‘?dāng)z影機(jī)得跟著我?！乙庾R(shí)到自己是無(wú)法從一個(gè)外部的視角來(lái)說服他的，所以我就開始從他的角度來(lái)閱讀劇本，就像一個(gè)角色一樣。這樣我的切口就更深入，也能站在演員的位置上來(lái)討論攝影機(jī)了。我們交流所用的話語(yǔ)再也不是不統(tǒng)一的了，而是他所熟悉的，這樣他對(duì)我就更加有信心。三個(gè)月之后，我終于可以小幅度地、輕輕地移動(dòng)一下攝影機(jī)了！”

斯托拉羅與導(dǎo)演兼演員沃倫·比蒂在《至尊神探》的片場(chǎng)?！八砸环N德國(guó)表現(xiàn)派繪畫的方式來(lái)塑造了迪克·崔西。”斯托拉羅說

斯托拉羅說那時(shí)候視頻的發(fā)展還處在早期，“1980年的影像還是跳幀黑白的小畫幅，沃倫就已經(jīng)開始測(cè)試它們了。我們把視頻取景輸出的技術(shù)用在攝影機(jī)上，排練的時(shí)候還經(jīng)常用一個(gè)小型攝影機(jī)來(lái)找找最佳的拍攝方式。我并不反對(duì)這種方式，它讓移動(dòng)畫面的呈現(xiàn)非常棒，比如你可以看到演員在什么時(shí)間節(jié)點(diǎn)從一扇門里穿過來(lái)。在弗朗西斯那里，拍攝的重點(diǎn)在于找到不同的視覺呈現(xiàn)，而對(duì)沃倫來(lái)說，重點(diǎn)在于演員，所以能從不同的導(dǎo)演那里學(xué)到不同的東西對(duì)我來(lái)說是一件好事?！?/span>

“沃倫一個(gè)鏡頭會(huì)拍很多條，《烽火赤焰萬(wàn)里情》里一個(gè)特寫鏡頭的最高紀(jì)錄達(dá)到了86條！平均下來(lái)每個(gè)鏡頭會(huì)拍30條。沃倫說他想到什么都會(huì)去嘗試一下，這是為了考驗(yàn)自己。你得有那種發(fā)自內(nèi)心的勇氣或狂熱才會(huì)那樣做，他拍那么多條就是因?yàn)樗约合胍绱?。?/span>

“沃倫是我認(rèn)識(shí)的最聰明的人里的一個(gè)，跟他開一小時(shí)的會(huì)之后我的腦袋就要炸了。他可以是一個(gè)小頑童也可以是一個(gè)創(chuàng)作者，在《烽火赤焰萬(wàn)里情》里面他飾演了一個(gè)美國(guó)共產(chǎn)黨人，而詮釋《至尊神探》里的迪克·崔西（DickTracy）時(shí)，他采用的又是德國(guó)表現(xiàn)主義的繪畫風(fēng)格?！?/span>

比蒂把自己就想像成了約翰·雷德這個(gè)角色，雖然奧斯卡給了他最佳演員獎(jiǎng)的提名，但是最后授予他的還是最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)。當(dāng)晚斯托拉羅也獲得了自己的第二座小金人。

斯托拉羅給比蒂的《吹牛顧客》測(cè)光，為拍攝那位注定要不走常路的競(jìng)選資金募集人作準(zhǔn)備

兩人繼而合作了《至尊神探》和《吹牛顧客》?！熬S托里奧開始慢慢進(jìn)步，”比蒂1998年對(duì)本刊這樣說到，“他一直把畫面放在第一位，對(duì)光線有一種熱愛，他是一個(gè)有創(chuàng)作才華的人，彬彬有禮又詼諧幽默，讓大家的心情都明快起來(lái)?！?/span>

ASC協(xié)會(huì)會(huì)員兼斯坦尼康之父的加勒特·布朗（GarrettBrown）當(dāng)時(shí)也參與了《烽火赤焰萬(wàn)里情》中某一個(gè)片段的拍攝，斯托拉羅就是在那時(shí)候遇見并結(jié)識(shí)了這個(gè)朋友。他們之間這段關(guān)系的建立后來(lái)也影響了《吹牛顧客》中的一段創(chuàng)作。“沃倫當(dāng)時(shí)打電話給我說‘你或許不喜歡這個(gè)想法，視覺效果可能會(huì)不太好，是這樣的：鏡頭會(huì)跟隨著一位參議員走向競(jìng)選集會(huì)，就像C-SPAN電視臺(tái)一天24小時(shí)對(duì)準(zhǔn)政客們一樣?！艺f‘我們總能從某些事情當(dāng)中獲得靈感，拍電視時(shí)他們會(huì)用一個(gè)小型的電視攝影機(jī)，但是電影的屏幕要大很多，所以一開始這位參議員在華盛頓的時(shí)候我們可以用一臺(tái)普通的電影攝影機(jī)拍攝，而當(dāng)他乘飛機(jī)去往洛杉磯、開始競(jìng)選的時(shí)候再開始全程用斯坦尼康拍攝。’我向沃倫提出了這個(gè)建議，他很喜歡。最終電影里70%的部分都是用兩個(gè)斯坦尼康拍的，某一個(gè)鏡頭里甚至用了三個(gè)?！?/span>

“而且我說‘我們還可以更進(jìn)一步，既然這個(gè)人想自殺，讓女兒獲得他的保險(xiǎn)金，那么華盛頓的部分我們就用黑白色調(diào)，沒有情感的黑白色。等到了洛杉磯，一接觸到黑人群體的時(shí)候他就丟掉事先準(zhǔn)備好的稿子，開始道出事實(shí)，他很喜歡這樣。那么每一次政治和個(gè)人發(fā)生碰撞時(shí)，我就會(huì)逐步為他這段旅程添加進(jìn)色彩，有紅色、橘色、黃色等等，直到最后，一束強(qiáng)烈的白光從直升機(jī)里照射在他身上?！?/span>

維托里奧·斯托拉羅攝影指導(dǎo)的生涯已逾50年了，每當(dāng)年輕的入行者向他詢問建議時(shí)，他就會(huì)談?wù)撈鹱约鹤畛醯慕?jīng)歷?！拔业谝徊繐?dān)任攝影指導(dǎo)的電影是《Youthful，Youthful》（意大利片名為《Giovinezza,Giovinezza》），由佛朗哥·羅西（FrancoRossi）執(zhí)導(dǎo)，那時(shí)候我28歲。某天試拍的時(shí)候我正在根據(jù)電影的主要構(gòu)思測(cè)試一種布光風(fēng)格，但佛朗哥讓我在演員面前打一束光照亮他的臉。我說他可以這樣布光，可我就要選擇離開了，因?yàn)樗恍枰?，他需要的是一個(gè)燈光師，而不是攝影指導(dǎo)。于是羅西讓步了，他承認(rèn)自己喜歡我的布光，他只是很緊張，因?yàn)檎也坏竭m合這個(gè)角色的演員。所以如果你得不到自己想要的東西的時(shí)候就請(qǐng)說不，不能說不的話，那就找一個(gè)方式說服導(dǎo)演。當(dāng)你自己了解色彩理論以及光線存在的意義的時(shí)候，不管監(jiān)視器前面是誰(shuí)，他都不能對(duì)你說‘這樣不對(duì)’或者‘這個(gè)太亮了’，堅(jiān)決不能，因?yàn)榱潦怯性虻?！但如果你沒有什么想法的話，就不能為自己辯護(hù)，所以你得對(duì)視覺效果有一個(gè)主要走向上的把握，得知道光線和色彩的意義?！?/span>

除了以上介紹到的之外，斯托拉羅也合作過其他導(dǎo)演，比如西班牙的卡洛斯·紹拉（CarlosSaura），他們以弗拉明戈舞、探戈、畫家弗朗西斯哥·戈雅（FranciscoGoya）和音樂家莫扎特為主題拍攝了一系列電影?！敖B拉不是通過故事來(lái)闡述電影的，”斯托拉羅說，“他喜歡用自己的繪畫來(lái)說明想法。”兩人第一次碰面的時(shí)候，紹拉用彩色鉛筆作畫來(lái)闡釋他的電影，邊說邊畫。伍迪·艾倫則相反，寫作是他的驅(qū)動(dòng)力。從《咖啡公社》開始，他和斯托拉羅一起拍攝了三部電影，第四部也已經(jīng)完成、等待上映?！坝行z影指導(dǎo)說伍迪不是一個(gè)注重視覺的人，但是如果你和故事之間建立了聯(lián)系，那么什么都有可能做到?！?/span>

過去的半個(gè)世紀(jì)里，斯托拉羅嘗試著將個(gè)人的想法與各位導(dǎo)演們的觀點(diǎn)相融合，他將自己獨(dú)具魅力的自信和恭順融入其中，結(jié)果產(chǎn)出了一系列驚人的合作作品，這些作品值得龕奉兩千年。

“不像是作家、畫家和哲學(xué)家，都是單人作業(yè)，”斯托拉羅說道，“但電影不一樣，這是一項(xiàng)群體思維的活動(dòng)，就像管弦樂隊(duì)一樣，我們不能缺少指揮，也就是導(dǎo)演。我不喜歡被稱為攝影指導(dǎo)，甚至很反感，因?yàn)閷?dǎo)演只能有一個(gè)，我的職位是攝影師?！?/span>

《探戈》片場(chǎng)的斯托拉羅和導(dǎo)演卡洛斯·紹拉

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