眾所周知，劇本是影視作品的靈魂所在，也是一部影視作品的基礎性工程。借去年年底的盛會——“第28屆中國金雞百花電影節(jié)”，編劇幫專訪了一批國寶級的老藝術家。他們每一個人都在奮力呼吁：整個行業(yè)要重視“一劇之本”——劇本?！皠”?，劇本，一劇之本，演員就是靠劇本?！笔讓脩騽 懊坊í劇弊罴蜒輪T獎獲得者、國家一級演員、83歲的雷恪生在談及劇本之于演員的重要性時，這樣告訴記者。無法否認，近年來，從大環(huán)境上看，中國編劇行業(yè)始終存在一些亟待解決的問題：一是在資本市場中，當流量明星成為利益風向標，好劇本難以發(fā)揮最大價值；二是編劇的合法權益得不到有效保障，侵權事件時有發(fā)生；三是完成度高的精品難出；四是編劇獨立創(chuàng)作的原創(chuàng)劇本相對較少……2019年11月23日，第32屆中國電影金雞獎頒獎典禮在廈門舉行，楊在葆、王鐵成和許還山三人獲“中國文聯終身成就電影藝術家”榮譽。從事表演藝術至今，許還山出演過《孝莊秘史》里的清太祖、新版《紅樓夢》里的賈政、電影《孔子》里的老子等經典熒屏角色。在談及“演員與劇本是何種關系”時，“身經百戰(zhàn)”的許還山表示：“演員這輩子成功與否，劇本是第一關系?！?/span>“好的劇本遇到優(yōu)秀的導演，再加上好的演員，在這種層層遞進的疊加效應下，絕對能獲得成功；好的劇本碰上一般的導演，也能保住水準；好的劇本碰上實力不濟的導演，它也不會到及格線以下。以上這些，都有一個大前提——劇本要過硬。反過來說，爛劇本碰上好導演也沒用，除非大改?！痹S還山補充道。
影視作品的水準是由劇本質量決定的。從某種意義上說，劇本的好壞決定了一部作品的生死。情節(jié)鋪展的環(huán)環(huán)相扣、合理的故事線、貼近角色的臺詞定位、立體的人設，是“一劇之本”的重中之重。嚴格來說，在一部作品中，演員始終是“被動”的。所謂的演員的“主動”創(chuàng)作，是在劇本規(guī)定情景之內產生的，是在導演的意圖當中，在合理、有限的空間內進行“二度創(chuàng)作”。縱觀整個行業(yè)，原創(chuàng)劇本數量少，質量還參差不齊，好的編劇隊伍也青黃不接，這些聲音似乎表明劇本“荒”已迫在眉睫。盡管現在可寫的題材還是很多的，但需要導演、編劇和制片人一起去努力，改善當下影視圈出精品力作難的現狀。面對記者的采訪，在第32屆中國電影金雞獎頒獎典禮上獲得“中國文聯終身成就電影藝術家”榮譽的王鐵成發(fā)自內心地號召起來：“編劇同行們，你們才是推動國產電影事業(yè)向前發(fā)展的領軍人物，真誠期待未來不斷有好的劇本涌現。我年紀大了演不了了，可以讓年輕人去演?！?/span>
在影視行業(yè)摸爬滾打近六十年，王鐵成深知演員對優(yōu)質劇本的渴望?！爸挥谐鲅菀徊亢玫膭”荆輪T才能塑造出性格鮮明的人物形象?！彼且驗橹餮萘?992年的傳記電影《周恩來》，才兩拿最佳男主角獎——第12屆中國電影金雞獎最佳男演員獎、第15屆大眾電影百花獎最佳男演員獎。
中國電影文學學會會長王興東曾說：“精品是什么？精品就是真品，用真情實感寫真實的形象，講真善美的故事，傳普世的真理?！?/span>
從“一劇之本”的角度出發(fā)，編劇是第一個接觸素材的人。電影或電視劇編劇，他們既是對生活、形象和美的發(fā)現者，又是將這三者統(tǒng)一起來的創(chuàng)造者。電影或電視劇的精品出自劇本的精品，劇本的精品出自于劇作的精英，即編劇。在第32屆中國電影金雞獎頒獎典禮上，獲“中國文聯終身成就電影藝術家”榮譽的楊在葆說：“我個人認為，劇本最關鍵的就是要‘真’，真就是善，然后才能美。對于電影、電視、話劇來講，劇本最重要，編劇是核心。中國電影的發(fā)展要靠中國電影文學，而電影文學要做好，編劇、作家的立場就要圍繞‘真善美’立住了?！?983年，楊在葆憑借文彥執(zhí)導的劇情電影《血，總是熱的》，喜獲第4屆金雞獎最佳男主角獎、第7屆百花獎最佳男演員獎。1985年，他自導自演了劇情電影《代理市長》，憑借該片再獲第9屆百花獎最佳男演員獎。追求“真善美”是文藝的永恒價值。藝術的最高境界就是讓人動心，讓人們的靈魂經受洗禮，讓人們發(fā)現自然的美、生活的美、心靈的美。習近平總書記曾專門就新中國70年電影發(fā)展做出重要指示：“要把堅持以人民為中心、創(chuàng)作優(yōu)秀電影作為新時代電影高質量發(fā)展的中心環(huán)節(jié)，努力推出更多思想精深、藝術精湛、制作精良的精品力作。”首位擔任美國奧斯卡金像獎終身評委的華人盧燕興奮地告訴記者：“2019年，我在話劇《德齡與慈禧》里飾演慈禧太后，這出戲的編劇是何冀平女士。作為一部劇的參與者，從劇本上考量，我覺得她這出戲編得太好了，可以說給予了每一個角色充分展現自我的機會。要知道一個演員能在好的劇本里演出，何其幸運。”盧燕曾兩獲“金馬影后”，還是第16屆華鼎獎終身成就獎的獲得者。“沒有好的劇本，演員的演技就發(fā)揮不出來，導演的才華更無法得以施展。想要完成一部質量上乘的作品，單靠一個人的力量，太微弱了。所以，電影不是一個人的藝術，幕后主創(chuàng)們需要擰成一股繩兒?！北R燕接著說道。
時代呼喚精品劇本，然而深刻思想的獲得，主要不是取決于編劇的寫作經驗與技巧，而是他的哲學觀、道德觀、美學觀以及品格決定的。眾所周知，通常情況下，“一度創(chuàng)作”都是由編劇來完成的。如果沒有編劇，演員就“失業(yè)”了，演員的“二度創(chuàng)作”與編劇的“一度創(chuàng)作”是密不可分的。巧婦難為無米之炊，導演也是同理。劇本作為一種文學形式，是戲劇藝術創(chuàng)作的文本基礎，也是導演和演員“二度創(chuàng)作”的出發(fā)點。劇本與演員，是一種相互依托的關系。劇本是演員表演的來源，演員又是劇本的直接體現者。第27屆中國金雞百花電影節(jié)終身成就獎獲得者祝希娟表示：“很久以前，我憑借《紅色娘子軍》獲得了第1屆大眾電影百花獎最佳女演員獎，我深知并不是我演得有多出彩，而是劇本本身就非常成功。所以，這部電影也拿到了當屆的最佳故事片獎。”祝希娟始終認為，演員的主要任務是要充分體現出劇本賦予他的角色特點。如果他能體現得好，那么這個人就是個好演員。一部優(yōu)秀影視作品的呈現，需要參演演員在尊重編劇“一度創(chuàng)作”的基礎上，對劇本與角色進行走心分析與理解，力爭真正創(chuàng)作出貼合角色特點的“人的精神生活”?！都t色娘子軍》憑借“傳奇色彩的正劇”特色，在1962年的第1屆大眾電影百花獎上，一口氣拿下四個大獎。
第三十屆大眾電影百花獎終身成就獎獲得者田華也提出，文化界對編劇的重視不夠。田華說：“相對來說，我們在晉察冀時期對編劇的重視程度就比較高。以胡可為例，他寫的東西不少，所以級別就挺厲害的?！?950年，田華因在電影《白毛女》中扮演“喜兒”被觀眾熟知。這些德藝雙馨的老藝術家用鏗鏘有力的語言和跌宕起伏的人生經歷告訴我們：“劇本”之于演員、導演，乃至整部作品，重要性可居首位。時代正在呼喚有筋骨、有道德、有溫度的原創(chuàng)力作。相信不久的將來，在劇作中心制的良性環(huán)境影響下，以編劇為核心的主創(chuàng)團隊可以創(chuàng)作出更多書寫美好事物的精品力作。聲明：轉載此文是出于傳遞更多信息之目的。若有來源標注錯誤或侵犯了您的合法權益，請作者持權屬證明與本網聯系，我們將及時更正、刪除，謝謝。
文/居澄妙書 來源/編劇幫（ID：bianjubang）
原文：https://mp.weixin.qq.com/s/ua8Q5hw1PLPfngo4i394eQ
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