剪輯從原本只是一件產(chǎn)出電影必須做的事情，變成一個創(chuàng)意的抉擇，也就是說并不是只有一種選擇，而是可以在很多不同角度的拍攝畫面下，選擇想用的片段，但除了技術層面之外，還有另外一面是我等會兒會跟大家分享的。

接下來我們要談的是：什么是電影剪輯？我們來聽聽電影大師希區(qū)柯克對剪輯的看法，希區(qū)柯克說：「簡單來說，電影就是把不同的圖像排列并置，很多人認為剪接就是把人跟景做切換去說故事，就像格里菲斯當初所說的，但是對我來說，其實更深刻。」所以希區(qū)柯克告訴我們，剪接絕對不是把影像跟影像連在一起而已，今天我們會跟大家談更多這方面的細節(jié)。

我們知道每個人的工作方式是不一樣的，但我們現(xiàn)在講的是典型的、一般的作法，但沒有任何一部電影是跟另一部電影一樣的，我會說剪輯是一個終身的學習過程，我參與到每一部新電影就會學到新的東西，甚至會發(fā)現(xiàn)過去認為不奏效的東西在之后是可以用的，我已經(jīng)做了30年的剪輯，也從事聲音指導的工作，我發(fā)現(xiàn)「經(jīng)驗」在這個領域非常地珍貴，不幸的是，現(xiàn)在剪輯已經(jīng)變成一個年輕人的工作了。

大家知道需要花大量時間坐在電腦熒幕前，它是一個非常辛苦的工作，很多人沒有辦法長期坐在電腦熒幕前，我們失去了很多經(jīng)驗豐富的剪輯師，主要是因為電腦的問題。過去剪輯師體力都非常的好，因為他們要常常動來動去，但現(xiàn)在你必須坐在電腦前面，所以對專注力跟職業(yè)壽命來說是一件很有挑戰(zhàn)的事情。我們的工作遠離了鎂光燈，旁觀者一定會覺得非?？菰?，但你在從事剪輯這件事情的時候，其實一點都不枯燥，它非常耗時、常常熬夜，對人際關系很有殺傷力，也得犧牲很多私人生活。

我們之前遇到的挑戰(zhàn)是，導演往往想得很快速，但剪輯師沒有辦法這么即時地反應。不久前有一位導演跟我說：「你去做那個孤單的工作，等你做完再來找我好了?！蛊鋵嵁斚挛曳浅ｉ_心，因為對我來說最好的工作時間就是晚上挑燈夜戰(zhàn)，自己一個人不受電話打擾，這時候創(chuàng)造力會源源不絕，讓我不會想停下腳步，因為一旦停下節(jié)奏就會被打壞。

通常有制作方跟我接觸時，我會先問導演是誰？有沒有劇本？如果可以拿到劇本先看過，會比較清楚這個電影包含了什么。評估電影企劃是很不容易的，剪輯師的一個關鍵任務是監(jiān)督這部分的后制，但如果不了解劇本，我又該怎么告訴你需要多少工作人員和時間？這些都是很關鍵的問題。而預估的拍攝日程和實際執(zhí)行也常會有落差，依據(jù)天數(shù)長短報價也不同。在亞洲電影制作預算，多半以包案方式進行，所以報價的時候需要先高估，因為通常最終耗費的心力會比原本預設的要多得多。

我們是技術人員，所以我在案子剛開始問的都是跟技術有關的問題，例如用什么樣的攝影機、有幾臺機器拍攝等，在數(shù)字時代我們有這么多選擇，這些信息會影響我們怎么樣做后制，還有安排后制流程，所以有些技術問題必須要在拍攝之前先處理，不要讓這些問題影響到后面的工作。像GoPro或DJI這樣的無人機，其實在后期處理上都有相當困難，若你有16個小時無人機的素材，技術上真的很不好處理，這樣的信息就必須在一開始先了解，我們才能做好準備、知道素材進來之后要如何處理。

Steenbeck是剪輯的機器，在歐洲跟好萊塢都蠻普及的， CMX系統(tǒng)是第一個非線性剪輯系統(tǒng)，用來剪錄影帶的。接著是D1剪輯系統(tǒng)，它是第一個數(shù)字的非線性剪輯系統(tǒng)。Avid的技術大概是在1990年代早期所開發(fā)出來的，我想大家也可能在Avid系統(tǒng)剪輯室里工作過，你也可以用這樣的方式來做剪輯，這也是一般好萊塢作法，但我比較習慣在自己的空間里，用自己的筆記本和第二屏幕來做剪輯，其實不需要太多設備就可以做剪輯。Lightworks是另一個非線性剪輯系統(tǒng)，這也是在好萊塢里面蠻常用的，其實看起來都還蠻像、格式也都還蠻類似的。最后我們講到Final Cut，它讓業(yè)界發(fā)生了革命，因為非常便宜，即便現(xiàn)在已經(jīng)更新到了Final Cut Pro X，還是很多人堅持使用Final Cut 7來剪片。