影院在經(jīng)歷了前幾個月的淡季，終于慢慢迎來了年末，于是眾多影視作品開始沖擊年末大關，這其中動畫電影也不遑多讓，除了催淚動畫神作《尋夢環(huán)游記》和暖心喜劇電影《帕丁頓熊2》，更是成功推出了情懷牌動畫電影《愛梵高·星空之謎》。

情懷牌電影可以說是兩個極端，不是成功就是失敗，本文就從《愛梵高·星空之謎》來談談影視公司如何打好情懷這張牌。

這是一部特殊的情懷牌電影，這是部全手繪油畫電影，全長95分鐘，由將近7年的時間里，15個國家的125位畫師手工繪制了65000幀油畫組成。

上映第五天，《愛梵高》的票房已經(jīng)超過了3500萬，豆瓣評分也高達8.7分。對于這樣一部小眾題材的電影來說，這已經(jīng)算是不錯的票房成績了，《愛梵高》為什么能夠贏得超高的口碑呢？

一、大膽的論題

1890年7月29日，荷蘭后印象派畫家，文森特·威廉·梵高因中槍不治而去世，享年37歲。對梵高死因的常見說法是，他因患有精神病而舉槍自殺。

但直到2011年《梵高傳》一書里，作者史蒂芬·奈菲和格雷高里·史密斯指出了“梵高自殺說”的種種疑點，才把嫌疑指向了當時與梵高來往甚密的富二代雷內(nèi)·薩克里頓。

電影《愛梵高·星空之謎》就大膽探討了這個頗具爭議的話題——梵高到底是自殺還是他殺？他曾經(jīng)的生活狀態(tài)是怎么樣的？

故事從梵高去世后一年說起，法國阿爾勒的郵差約瑟夫·魯林交給兒子阿爾芒一封梵高生前留下的信，讓他給梵高的弟弟提奧送去。阿爾芒像偵探一般，尋訪了多位梵高的生前好友，如畫材鋪老板，為梵高治病的醫(yī)生等。一路探尋中，阿爾芒逐漸接近了梵高死亡的真相。

除了探討梵高的死亡謎團之外，影片從普通人的視角，勾勒出了梵高本人復雜的形象：他敏感、善良、有才華，有野心要證明自己，但卻在現(xiàn)實中屢屢受挫。想要從弟弟那里得到更多的經(jīng)濟支持，不得不為此絞盡腦汁、字斟句酌。在看過電影之后，相信觀眾會對梵高本人有更深刻的理解。

二、特殊的呈現(xiàn)方式

在《愛梵高》之前，有關梵高的人物傳記類電影少有十余部之多。但這部電影是相當特殊的，這是一部油畫電影，片中的電影人物均來自于梵高的畫作。125位藝術家根據(jù)120幅梵高的原作，打造成65000幅油畫，這才讓梵高美學成為了一場專屬視覺的“流動的盛宴”?！斑@部電影讓梵高的畫作都活了起來，這種感覺實在是太美妙了。”一位網(wǎng)友如此評論道。

在梵高畫中沒有出現(xiàn)的場景，《愛梵高》選擇采用黑白色調(diào)的“閃回”來呈現(xiàn)。對此，影片的導演解釋道：“對觀眾來說看90分鐘色彩密集畫作可能太長了?！笔褂煤诎咨{(diào)可以跟梵高的原畫區(qū)別開，也更符合那個年代的攝影技術。

早在國內(nèi)上映之前，《愛梵高》已經(jīng)在海內(nèi)外獲譽無數(shù)，比如第30屆歐洲電影獎動畫片獎，第20屆上海國際電影節(jié)動畫片獎，同時也獲得了安妮獎的3項大獎提名。12月8日，影片在國內(nèi)上映后，豆瓣評分一路飆升8.7分，可見這部電影的好口碑。

三、受眾的明確定位

在《愛梵高》的宣傳語中，有一句話讓人印象深刻——這部電影是寫給梵高的一封情書。顯然，這是一部情懷之作。導演多洛塔·科別拉是梵高的瘋狂粉絲，影片表達的也是對于梵高的崇敬之情，因而影片的大部分受眾都是梵高的粉絲，或者是對梵高感興趣的觀眾。

四、“敢于創(chuàng)新”和“匠心精神”

就目前來看，《愛梵高》雖然沒能瘋狂收割票房，但已經(jīng)預定了不俗的口碑。這部電影的爛番茄新鮮度高達82%，IMDB評分達到7.9分，豆瓣評分也高達8.7分。翻看豆瓣評論區(qū)，會發(fā)現(xiàn)不少網(wǎng)友都給出了“十分驚艷”、“催淚大作”、“心靈暴擊”等超高評價。

反觀國內(nèi)的電影市場，“情懷片”幾乎成為了爛片的集中營。每當導演打出“情懷牌”，恐怕觀眾都要心頭一顫。尤其是在近幾年，賣情懷的國產(chǎn)電影越來越多，能夠贏得觀眾青睞的佳作卻。

執(zhí)迷于《大話西游》系列的劉鎮(zhèn)偉，在接連不斷的廉價的情懷販賣中敗光了觀眾的信任，《情癲大圣》、《越光寶盒》、《大話西游3》全都遭到了觀眾的差評。近，同樣賣情懷的《追捕》票房口碑雙撲街，幾乎讓吳宇森陷入了“晚節(jié)不?！钡膶擂尉车亍＜幢闶莿赢嬰娪?，比如去年上映的《大魚海棠》，也曾因為賣情懷遭到了網(wǎng)友的嘲諷。

同樣是打出情懷牌，《愛梵高》比這些國產(chǎn)電影高明在哪里呢？文創(chuàng)資訊認為，《愛梵高》贏得高口碑的秘訣在于八個字，“敢于創(chuàng)新”和“匠心精神”。

在這部電影之前，講述梵高生平的傳記片為數(shù)不少，但多數(shù)都是以梵高為主角來講故事。而這部電影不再是從梵高本人視角出發(fā)，而是從與梵高接觸過的普通人的視角，解剖這位藝術大師的內(nèi)心世界和精神世界。通過展示“別人眼中的梵高”，更能刻畫出這位藝術天才不被世人理解的孤獨。

當然，這部電影特別之處在于它的表現(xiàn)形式，用梵高的畫風講述梵高的故事，為觀眾帶來油畫流動的視覺享受。梵高一生中創(chuàng)作出864幅油畫，1037張素描，150幅水彩畫，這些畫作我們一般只能從畫冊或者網(wǎng)上看到，偶爾才能到博物館里一睹真容。而在這部電影中，梵高的名畫都變成了生動的場景，畫中人物從畫中走出，娓娓道來自己與梵高的故事，仿佛是梵高的畫作“活了起來”。這種獨特的表現(xiàn)形式，給觀眾帶來了極大的新鮮感。

雖然故事內(nèi)容和表現(xiàn)形式都有所創(chuàng)新，但想要成就這一部令人印象深刻的油畫電影，也不能缺乏“匠人精神”。這部電影的制作過程是一個浩大的工程，導演多洛塔·科別拉和休·韋爾什深入研究梵高的800封書信和相關的書籍，開發(fā)出能再現(xiàn)梵高生活細節(jié)的劇本。然后再邀請了15個國家的125位畫師，為這部電影手工繪制油畫素材。

在電影中，1秒鐘需要12幅畫，一個畫師工作一個月才能畫出3秒的畫面，可見這部電影的制作過程有多么艱辛。繪制油畫的過程中，每位畫家都要以梵高120幅原作為基礎，照著LED屏幕連續(xù)描上10個小時。畫師們?nèi)绱斯ぷ髁藢⒔?年，手工繪制了65000幀油畫，才構成了這部驚艷銀幕的95分鐘長片。

相較之下，國內(nèi)大部分打出“情懷牌”的電影，大部分就只剩下情懷二字了。就拿前段時間上映的《追捕》來說，莫名其妙的故事，莫名其妙的人物，莫名其妙的臺詞，即使有再多的情懷加持，也難以贏得觀眾的青睞。劉鎮(zhèn)偉推出的一系列“賣情懷”電影也是同樣，只是把情懷當成了票房的庇護傘，卻對影片的粗糙質(zhì)量視而不見，難怪會遭到觀眾“群嘲”了。

從《愛梵高》來看，情懷牌電影可以簡單，然而在表現(xiàn)形式上以及對事件的新意解讀是非常重要的，即使觀眾明知道影視公司在賣情懷也并不介意，所以說電影是否吸引觀眾，好創(chuàng)意、好故事、好人物才是根本。