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看電影，竟然也是一門學(xué)問？

如果你是資深影迷，想要從更有意思的角度去欣賞電影幕后的“另一面”，如果你是創(chuàng)作者，想拍電影，拍更好的電影，但不知道該如何下手，不如先來一起看電影吧！從電影創(chuàng)作者（導(dǎo)演）的角度去看電影。

今天，小愛老師將帶著《南方車站的聚會》和你一起深剖“看電影”這門學(xué)問。

[ 小愛老師 簡介 ]

入行于好萊塢六大，從事《蜘蛛俠》系列等好萊塢大片的引進、宣發(fā)工作，現(xiàn)為電影創(chuàng)作者、電影文化研究及傳播者。自2012年至今擔(dān)任包括“CCTV6-佳片有約”在內(nèi)的中央廣播電視總臺、北京廣播電視臺多檔電影節(jié)目資深嘉賓，在國家一級媒體上評論分析電影、解讀電影文化超萬期內(nèi)容，節(jié)目在全國范圍內(nèi)覆蓋觀眾總量10億+。原創(chuàng)電影劇本入選中國劇本“Black List”、入圍2019好萊塢“Circus Road Screenplay Contest”編劇大賽半決賽；原創(chuàng)有聲書、文字及在線教學(xué)專欄《小愛聊電影》散見于諸多平臺。

[ 以下內(nèi)容來自小愛老師的自述 ]

從導(dǎo)演視角看電影，這是能夠回到電影本質(zhì)的方式。

電影本質(zhì)是什么？電影是靠畫面和聲音講故事的藝術(shù)，而我們是用眼睛和耳朵去感受的。導(dǎo)演在這個過程中，扮演的是讓電影和觀眾交流的“中介”的角色。

首先要有一個認(rèn)知：衡量好電影的標(biāo)準(zhǔn)不是故事本身，而是導(dǎo)演講述這個故事的能力和方法。

故事確實重要，但是對于電影而言，更重要的是導(dǎo)演如何運用影像的語言來講述這個故事，這里面存在一個重要的工作，就是把劇本上生硬的文字翻譯轉(zhuǎn)換成電影語言，這是導(dǎo)演的工作，也是最終決定作品成色的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。

如果導(dǎo)演在拍電影的時候，不受觀眾影響，而是有清晰認(rèn)知，用自己的方式，從影片結(jié)構(gòu)、視聽、人物塑造及調(diào)度等各個層面上去下功夫，這樣出來的電影才會是好電影。

有的導(dǎo)演創(chuàng)作者會擔(dān)心觀眾看不懂，甚至認(rèn)為觀眾“傻”，其實不是這樣的，現(xiàn)在很多觀眾的文化水平、藝術(shù)水準(zhǔn)都非常高，導(dǎo)演要相信觀眾的智商，也要堅持自己的堅持。不要問觀眾想看什么，他們在等你。

今天我想借助《南方車站的聚會》這部影片，來探討作為年輕的創(chuàng)作者及想要在行業(yè)中做原創(chuàng)內(nèi)容的人員到底應(yīng)該如何去看一部電影及拍好自己的作品。

為什么這次選擇《南方車站的聚會》，我認(rèn)為這部電影回歸了電影的本質(zhì)。

《南方車站的聚會》是這兩年中值得大家去探討的影片，因為刁亦男是回歸到電影本質(zhì)的一位導(dǎo)演，我覺得他深諳視覺敘事的重要性，他才能如此癡迷于影像的呈現(xiàn)而不是表現(xiàn)。很多人都知道，他在電影敘事方面是非常有研究的，學(xué)習(xí)了很多好萊塢“黑色電影”的風(fēng)格，同時也有自己的許多獨到想法。

咱們一起去觀看和剖析這部電影，在這個過程中，可以了解到一些電影史以及創(chuàng)作者作為導(dǎo)演身份時應(yīng)有的邏輯和思路應(yīng)該是什么。

我們要看的，不是這部電影到底講述了一個什么故事，而是真正能夠幫助到創(chuàng)作者本身的：刁亦男是怎樣用電影的語言來講述這個故事的？他為什么用這樣的方式去講這個故事？

在我看來，每一部電影都是一個視覺元素的組裝產(chǎn)品，而導(dǎo)演正是組裝這個產(chǎn)品的總設(shè)計師。到底該如何在接下來90分鐘-120分鐘的時間里，去安排好所有的視覺元素？每一個視覺代碼組接的背后是不是有一個動機？這個動機是不是有助于人物的塑造和主題的表達？這是一位導(dǎo)演應(yīng)該思考和做到的。

這其實是關(guān)于“電影敘事空間”的切磋和探討。這個敘事空間不是物理空間，比如房子有多大、街道有多寬，而是在拍攝過程中，可以通過什么樣的邏輯、思路、方式、技巧去打開想象力，并且將它執(zhí)行出來。

我研究非常多國產(chǎn)片及年輕導(dǎo)演的作品，會發(fā)現(xiàn)一個問題：很多導(dǎo)演都已經(jīng)在開拍了，但腦海里還沒有相關(guān)的拍攝畫面，甚至在現(xiàn)場都不知道該怎么往下拍。那我希望從這個角度，給到大家一些參考。

我不認(rèn)為我比即將要來聽這次拉片分析的創(chuàng)作者更專業(yè)，我給自己的定位是：和同行們在《南方車站的聚會》中去做切磋和交流，如果能夠在這個過程中給到大家部分的參考和啟示，那會更好。

* [ 以下視頻內(nèi)容來自影視工業(yè)網(wǎng)·HELLO！全球電影節(jié)社群第20期直播節(jié)選：電影《南方車站的聚會》-如何從影像中延展敘事空間。]

一、優(yōu)秀的導(dǎo)演，不會浪費大銀幕上的一幀一秒，電影的敘事空間，從開場字幕就已經(jīng)展開了。

二、優(yōu)秀的導(dǎo)演，會把人物塑造放在情節(jié)描述之前。電影的敘事空間，在人物關(guān)系中可以悄然打開。

三、優(yōu)秀的導(dǎo)演，樂于給每一種色彩賦予一個定義。讓色彩成 為敘事主體貫穿于影片中，電影的敘事空間會自然被延展。

四、優(yōu)秀的導(dǎo)演，善于設(shè)計各式各樣的細節(jié)去呈現(xiàn)。只需要一根火腿腸，就能利用人物關(guān)系展開電影的敘事空間。

五、優(yōu)秀的導(dǎo)演，會把光照與陰影當(dāng)成是最好的朋友。哪怕只是一片陰影，也能將人瞬間帶入電影的敘事空間。

六、優(yōu)秀的導(dǎo)演，不忘電影是流動的畫面。調(diào)動所有的視聽元素去制造動與靜，就是在拓寬電影的敘事空間。

七、優(yōu)秀的導(dǎo)演，對構(gòu)圖會有一種病態(tài)般的迷戀。讓每一個單一畫面都能獨立表達，允許電影的敘事空間無限拓寬。

本期分享中，除字幕設(shè)計、人物塑造、色彩、光照與陰影、構(gòu)圖、細節(jié)等關(guān)鍵元素，小愛老師還深度剖析了聲音、情緒、運動與調(diào)度、影像風(fēng)格（等）共20多個層面的具體內(nèi)容（以《南方車站的聚會》為主，含同類型其他電影案例具體分析）：

1 優(yōu)秀的導(dǎo)演，絕不會把聲音當(dāng)成是附屬品。電影的敘事空間，可以在一聲貓叫中豁然呈現(xiàn)。

2 優(yōu)秀的導(dǎo)演，要珍惜每一個運動與調(diào)度。當(dāng)視聽語言有了 motivation(動機)，電影的敘事空間將自然被延展。

3 優(yōu)秀的導(dǎo)演，會理解所有的視聽元素都是一個整體，找到那個最獨特的組接方式，也就打開了電影敘事空間。

4 優(yōu)秀的導(dǎo)演，會探尋銀幕空間的物理拓展，從銀幕空間中實現(xiàn)電影敘事空間的打開折疊，那是一件高級的事情。

5 優(yōu)秀的導(dǎo)演，一定能將觀眾的情緒牢牢把控。不要去研究人們究竟想看什么，和觀眾去玩一場心理戰(zhàn)，把玩他們的心理，讓他們深陷于電影的敘事空間中無可自拔。

6 優(yōu)秀的導(dǎo)演，絕不會勾勒臉譜化的人物。給?色成為反派的理由、讓英雄平添懦弱的缺點，當(dāng)是與非的界限開始變得模糊，電影的敘事空間也變得無比寬廣。

7 優(yōu)秀的導(dǎo)演，總有辦法將感受變成具象的呈現(xiàn)。讓暗夜中出現(xiàn)一只貓頭鷹告訴觀眾此情此景的兇險，電影的敘事空間就藏在貓頭鷹的眼神里，觀眾會懂。

8 優(yōu)秀的導(dǎo)演，總能將場景空間的優(yōu)勢發(fā)揮到極致，一根柱子、一個?落、一個臺階、一扇?，找到合適的?度與動機，也就找到了電影的敘事空間。

9 優(yōu)秀的導(dǎo)演，在開機之前就已經(jīng)決定了影像的?格，影像的?格特點也無時無刻不在延展著電影的敘事空間。

10 優(yōu)秀的導(dǎo)演，會給人物找一個“家”，一個有靈魂的?色， 一個有參照的靈魂?色，能夠幫助電影打開敘事的空間。

11 優(yōu)秀的導(dǎo)演，不會吝嗇表達中的留白，點到為止，給觀眾更為寬廣的想象空間，電影敘事的空間也會隨之打開。

12 優(yōu)秀的導(dǎo)演，明白電影的本質(zhì)是“呈現(xiàn)”而不是“表現(xiàn)”，用視聽語言去還原現(xiàn)實世界，打開電影敘事空間的訣竅在于 如何去刺激人們的眼睛和耳朵。

13 優(yōu)秀的導(dǎo)演，懂得“重復(fù)刺激”的藝術(shù)，在影片中構(gòu)建呼應(yīng)和對照，可以輕松打開電影的敘事空間。

14 優(yōu)秀的導(dǎo)演，理解電影聲畫的藝術(shù)，將“意會不能言傳”變成最具體的視聽呈現(xiàn)，電影將擁有獨特的敘事空間。

“ 我要聊的電影，自己一定會看至少兩三遍。我經(jīng)常一個人跑到影院去看電影，坐在第三排或者第四排的一個小角落記錄。會有這樣的一個習(xí)慣：第一遍是純影迷的心態(tài)，去感受這部片子。第二遍開始就是去拆解。

很多人覺得寫影評就是總結(jié)嘛，但我認(rèn)為恰恰相反，優(yōu)秀的影評不是總結(jié)，而是拆解。好的影評是一定要去做拆解的，不管是視聽的部分還是場景的設(shè)計、演員的調(diào)度等，都要落實到大銀幕的每一幀。

我在看片、推薦影片的時候會思考的幾個方向：如果是新片推薦，它面對的是普通大眾；如果是影評深度分析，它面對資深影迷；如果面對創(chuàng)作者，那就得延展到視野更廣闊的話題。

我也常常跟我的學(xué)生說，看電影，看第一遍的時候一定要自己一個人去看，不要受其他人任何的影響，先要純粹的去感知這部電影。如果是創(chuàng)作者，那真的是需要用導(dǎo)演的視角去看電影?！?（本段來自電影節(jié)社群對小愛老師的專訪）

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文/電影節(jié)社群 來源/影視工業(yè)網(wǎng)（ID：iloveCineHello）

原文：https://mp.weixin.qq.com/s/MFFwjS16kbj2-feeV7Jg4g