只要有用，就不要剪掉　尊重影像的價值，相信瞬間的力量。有合適的理由再進行剪切，為了表現(xiàn)新的信息或情感而剪切。剪輯師常常有“過度剪輯”的傾向，所以要時刻提醒自己這一點。

　　盡管跟導(dǎo)演一起工作常常需要具有靈活性，但是為了讓你能夠步入剪輯藝術(shù)的正確道路，在此我向你提供了一些建議。

　　“專注”是這場游戲的名字　要保持清醒的頭腦，首先需要井然有序的工作節(jié)奏，因為你在剪輯的時候必須要全身心投入影片。

《了不起的蓋茨比》（The Great Gatsby）工作照

　　把故事講好　這個道理看似老生常談，但如果你把這句話像咒語一樣牢記心中，它就能幫你保持穩(wěn)定的工作狀態(tài)。就像講笑話一樣來敘述故事，笑點要把握恰當，而且你必須知道應(yīng)該在什么時候打住。

　　每一個故事都有開始、發(fā)展和結(jié)尾；了解觀眾在每個部分所期待的是什么　開始：開場要具有相當?shù)臎_擊力，你只有十分鐘左右的時間來達到這個效果，十分鐘以后，觀眾便會開始評判你的作品；發(fā)展：在推動故事發(fā)展的同時，你一定要始終抓住觀眾的注意力；結(jié)尾：無論到目前為止觀眾們有多么喜歡這部影片，如果結(jié)尾不出彩，你還是滿盤皆輸。你一定得為結(jié)尾找到一個微妙的平衡，你要讓它變得可信，并能使觀眾在情感上得到滿足，而且不能過于超出他們的預(yù)期。

　　影片第一，場景第二，瞬間第三　只要剪輯存在，就需要對影片、場景、瞬間這三個因素進行排序，這個順序取決于該因素服務(wù)于影片的重要性。不能僅僅是因為你或者你的導(dǎo)演偏好某一雪景或者某一有個人意義的場景，就舍不得把這個場景或瞬間剪掉。對于這類受個人意識驅(qū)使而選擇的場景，一個好的剪輯師必須保持清醒的頭腦和判斷力。

《了不起的蓋茨比》（The Great Gatsby）工作照

　　只要有用，就不要剪掉　尊重影像的價值，相信瞬間的力量。

　　有合適的理由再進行剪切　為了表現(xiàn)新的信息或情感而剪切。剪輯師常常有“過度剪輯”的傾向，所以要時刻提醒自己這一點。

　　在你到達情緒最高點的瞬間——剪切！別被觀眾牽著鼻子走，應(yīng)該略微領(lǐng)先于觀眾去指引他們。保持觀眾持續(xù)的觀看欲望。

　　絕不要為了一句臺詞而剪切，要為一個反應(yīng)而剪切　如果觀眾已經(jīng)知道了角色正在說什么，并且從所見的角色那里不能得到更多的信息，那么就剪切到另一個更能展現(xiàn)劇情的人物那里去。

　　移動的物體和發(fā)出噪音的源頭能引起觀眾的注意　需要用一些手段來轉(zhuǎn)移觀眾的注意力時，要把這個方法謹記于心。

　　避免讓觀眾感到無聊　如果觀眾開始打呵欠，這便是剪輯師最嚴重的罪過。失敗的剪輯讓觀眾心不在焉、雙眼迷茫。他們因此會更加注意到影片的失誤和問題。

　　避免重復(fù)　不僅是在故事的講述上，在視覺上也應(yīng)避免重復(fù)。如果因為一些場景的需要而不得不剪切回雷同的鏡頭，那么你每次都應(yīng)該把它剪得更短。因為你并沒有向觀眾展示新的信息。

　　避免讓觀眾感到迷惑　尤其是觀眾的方位感，剪輯師應(yīng)盡快確定演員或物體在場景中的位置，如果隨后有新演員進入了該場景，應(yīng)重建他和其他演員的關(guān)系。

《了不起的蓋茨比》（The Great Gatsby）工作照

　　把影片看做是一系列的節(jié)奏弧線　無論是個別場景還是整部影片，你都要從一個水平面上開始，接著升向高潮，然后必須放慢節(jié)奏，從頭再來，因為影片發(fā)展到高潮之后便無法延伸到更高的水平。如果你滯留在一個水平面上，即便影片充滿了各種聲色、各式戲劇性場景，都不會對觀眾產(chǎn)生持續(xù)的吸引力。如何讓電影有趣？關(guān)鍵就看你怎么架構(gòu)它的高潮和低谷。

　　此時無聲勝有聲　沉默和靜止的效果往往勝于語言和動作。剪輯中常常遇到停頓、觀望以及等待的場景。一段對話場景中的靜默所創(chuàng)造出的緊張感不亞于警匪追逐的場面。

　　盡可能在運動中剪切　如果有可能，單個鏡頭乃至整個場景都應(yīng)該在持續(xù)的運動中開始和結(jié)束。因為這些鏡頭的轉(zhuǎn)換能使剪切顯得天衣無縫，并且在同時保持了場面的連續(xù)性。

　　初剪宜長不宜短　因為刪減比添加容易。

　　追尋情感效果　剪切要捕捉演員的眼神或其他出自演員內(nèi)心世界的微妙的表達。表演中細微的變化能透露他們深沉的感情。

　　弄明白怎樣糾正錯誤而不矯枉過正　一種改變會對影片的整體價值和立意產(chǎn)生多米諾骨牌效應(yīng)?！　　?/p>

　　把素材整合起來之前不要輕易下定論　有些場景單獨看很有沖擊力，但把它和前后的場景連在一起就可能失去了原有的效果。而一種更加精妙的組合——也許場景本身并沒有什么沖擊力——卻有可能讓影片出彩。

　　永遠別說絕對不行，并且永遠不要放棄　你應(yīng)該嘗試一切，甚至用那些邏輯上行不通的方法進行剪輯。這種方法能帶來太多快樂的意外與驚喜。況且，你也可以隨時撤銷你所做出的嘗試。

《了不起的蓋茨比》（The Great Gatsby）工作照

　　出其不意　引而不發(fā)，吊足觀眾的胃口?！　?/p>

　　規(guī)矩是用來打破的　最終，知識和經(jīng)驗會有助于你明白你可以把極限推向多遠，并且給你勇氣去跟進你所做出的任何大膽的抉擇。畢竟，就算是畢加索，也只有在掌握了繪畫技巧、訓(xùn)練出自己的寫實能力之后，才有膽量把它都畫成荒誕的東西。

　　如果你想震撼觀眾，必須得有充足的理由　意義明確并且具有極大視覺沖擊力的剪輯仍然要服務(wù)于某種目的。

　　剪輯是思考，不是刪減　別聽見發(fā)令槍就開跑。動手之前坐下來，認真權(quán)衡你的選擇。

　　最好的剪輯是看不見的　不著痕跡的剪輯在于觀眾意識不到它的存在，卻又深深地被剪輯出的鏡頭所吸引?！?/p>

　　剪輯的藝術(shù)就是欺騙的藝術(shù)　別讓觀眾看出電影剪輯的把戲，讓他們相信魔法。

　　摘自《看不見的剪輯》（插圖版）　

　　作 者：鮑比·奧斯廷

　　譯 者：張曉元 丁舟洋