影視制作中，以下6大要素是作為影視制作人不得不知道的，這里就來和各位同行做一個(gè)分享：

1、素材的選擇 

在拍攝某一場(chǎng)景，尤其是一些公共場(chǎng)所的時(shí)候，有些影視制作人喜歡不厭其煩地拍攝，或者拍攝特別精彩的訪問，燃文等下素材剪輯的時(shí)候才發(fā)現(xiàn)，在公共場(chǎng)合，所有人都是萍水相逢，沒有誰對(duì)誰特別了解。

所以，即使你在拍攝的時(shí)候，某一段素材拍攝地特別精彩，然而實(shí)際上這個(gè)素材不需要的，花費(fèi)了大量的時(shí)間和精力也都是白費(fèi)功夫。這就需要在初就考慮好素材的選擇。

2、結(jié)構(gòu)的發(fā)掘

在對(duì)素材進(jìn)行梳理的時(shí)候，有時(shí)候你會(huì)發(fā)現(xiàn)一個(gè)內(nèi)在的結(jié)構(gòu)線。比如說拍夜晚的火車站，一個(gè)接站的人接人走出去的時(shí)候，正好傳來汽笛聲，就可以非常自然地轉(zhuǎn)到礦區(qū)的公共汽車站，公共汽車站又可以轉(zhuǎn)到公共汽車?yán)镱^，然后從公共汽車?yán)镱^又轉(zhuǎn)到一個(gè)餐館——餐館是報(bào)廢了的公共汽車的殼子。梳理完之后，著就是一條很有意思的線，跟旅行有關(guān)系，跟公共交通有關(guān)系。

這樣的話，就找到了一條連接這個(gè)電影的內(nèi)在的線。它能夠解釋公共空間里面跑來跑去的這些忙忙碌碌的旅人的不安感、疲憊感，這就找到了一個(gè)主題，而這正是在重新認(rèn)識(shí)這些素材的基礎(chǔ)上找到的。

當(dāng)然這個(gè)結(jié)構(gòu)里頭也包括了視覺上的連接，包括內(nèi)景和外景、日景和夜景的考慮。所以我覺得紀(jì)錄片的部分創(chuàng)作是在剪輯臺(tái)上完成的，先想清楚自己究竟是要表達(dá)一個(gè)什么樣的主題，然后從素材里面尋找和發(fā)現(xiàn)自己所需要的。這也是近一兩年中國紀(jì)錄片的缺憾，先不談片子的節(jié)奏等指標(biāo)，就是怎么把它結(jié)構(gòu)起來，很多人都感到吃力。

結(jié)構(gòu)是一種藝術(shù)，但它并不難，每個(gè)人都有這種能力，但是并不是每個(gè)人都有結(jié)構(gòu)意識(shí)?，F(xiàn)在的創(chuàng)作里面，結(jié)構(gòu)本身的含義可能更大，比內(nèi)容還要大，這就是所謂的結(jié)構(gòu)主義所說的內(nèi)容存在于板塊和板塊的縫隙之間。電影里，你拍到的那些東西連接在一起后才產(chǎn)生含義。

還有一些基礎(chǔ)的東西，比如說視覺結(jié)構(gòu)，陰晴冷暖、刮風(fēng)下雨、室內(nèi)室外，日景夜景，在剪接的時(shí)候也有處理視覺結(jié)構(gòu)的問題，所以建議大家看德?西卡的《偷自行車的人》，它是意大利新現(xiàn)實(shí)主義電影的代表作，大家可以反復(fù)看，遍就看故事，之后理性地再看一遍，你會(huì)發(fā)現(xiàn)它的結(jié)構(gòu)非常講究，它在一個(gè)半小時(shí)里把自然的天氣都有機(jī)地結(jié)合進(jìn)去，看完以后，就很有氣侯的感覺，甚感覺呼吸著那個(gè)空氣。這個(gè)片子在視覺結(jié)構(gòu)上對(duì)影視制作人的啟發(fā)特別大。

3、聲音、色彩的處理

和國外相比，中國紀(jì)錄片在聲音處理上有著明顯的不足，中國紀(jì)錄片幾乎不混音，直接同期聲剪接好就完了。國外則要求聲音剪接時(shí)需要進(jìn)行聲音設(shè)計(jì)，一個(gè)空間需要由幾種聲音組成。

比如這個(gè)空間里面，我們現(xiàn)在在交流，講的話是個(gè)聲音；第二個(gè)是筆劃紙的聲音；我們旁邊可能是一個(gè)馬路，所以第三個(gè)是窗外傳來的馬路上的聲音；第四個(gè)，如果是夜晚的話，日光燈的聲音也要加上來；第五股聲音可能是走廊里的人走來走去的聲音；而第六個(gè)聲音可能是音樂。

把這個(gè)空間的魅力展示出來可能需要六股聲音。但這只是一種期待，只是為了保持一個(gè)主題，而現(xiàn)在只有我說話的聲音是清楚的，其他聲音表現(xiàn)得并不太清楚甚沒有，但是呈現(xiàn)在屏幕上的時(shí)候，可能就有六種聲音。當(dāng)然這些所謂聲音設(shè)計(jì)，就是說在這個(gè)空間里面，我覺得要有這六種聲音才有現(xiàn)實(shí)感，才有魅力。

然后就是混音的過程，要看哪個(gè)聲音高，哪個(gè)聲音低。可能主要的是我說話的聲音，我還覺得馬路上的聲音也挺有表現(xiàn)力的，可以表現(xiàn)出一群人很，坐在那兒還能談藝術(shù)，而底下車水馬龍，人們各自奔走解決自己的生活問題。而日光燈的聲音則會(huì)低一點(diǎn)，甚是似有似無的。后期可以用很長(zhǎng)時(shí)間慢慢地做聲音設(shè)計(jì)的工作，設(shè)計(jì)完之后找錄音師幫著把聲音混出來。

有條件的話，你不能說我就不用，認(rèn)為錄到什么就是什么那才是記錄，這就有點(diǎn)抬杠。有時(shí)候把某個(gè)空間的部分改變一下效果是非常好的。比如說素材里有一幕可以處理成下課了，大家談得很帶勁，那怎么處理這個(gè)空間呢？可能我只要三個(gè)人走來走去就行了，但如果去一個(gè)中學(xué)錄一點(diǎn)下課后的聲音，這個(gè)空間的時(shí)間性就改變了，它就變成是下課之后大家還在談，感情上理解就不一樣了，增加了現(xiàn)場(chǎng)的氣氛。

聲音的表現(xiàn)力太重要了，比如說一個(gè)瓶子我放下來，如果沒有聲音的話，它的重量和質(zhì)感就表現(xiàn)不出來。極端的方法是帶著同期聲剪輯，因?yàn)橛行?dǎo)演更強(qiáng)調(diào)聲音。比如說日本很出色的導(dǎo)演黑澤明，他堅(jiān)持剪片子不帶聲音剪，真的是只看畫面當(dāng)默片來剪。他覺得電影的文學(xué)性即電影的敘事性不依賴語言，而是依賴視覺本身的講述，我覺得這個(gè)是很對(duì)的。

另一方面，當(dāng)影像剪完之后，為了不被現(xiàn)場(chǎng)聲音影響，他要去想象聲音，他要根據(jù)影像設(shè)計(jì)聲音，設(shè)計(jì)完了之后把同期聲放出來，對(duì)比同期聲和他的設(shè)計(jì)。

比如外面樓道里一個(gè)人走來走去，不放同期聲，他就想應(yīng)該加什么東西，所以拿掉同期聲剪接反而是更強(qiáng)調(diào)聲音設(shè)計(jì)的了。這種方法是特別有啟發(fā)的。我建議大家多看些默片，電影原始的默片是特別精彩的。

還有色彩方面，比如我們拍紀(jì)錄片的時(shí)候，色彩會(huì)很不平衡，有時(shí)現(xiàn)場(chǎng)很慌亂，影像色彩和反差都是不平衡的，所以另一個(gè)工作就是調(diào)光，在你完成輸出的過程中去做。這些程序如果有條件的話就盡量去做，因?yàn)樗彩且恢貏?chuàng)作。如果你不做聲音的設(shè)計(jì)，不混音，那就少了一次創(chuàng)作，不調(diào)光又少了一次創(chuàng)作，所以創(chuàng)作環(huán)節(jié)你沒走完，都是半成品。其實(shí)現(xiàn)在有很多片子都是半成品，拍完剪完這個(gè)電影就完了，其實(shí)還有創(chuàng)作的余地。

4、現(xiàn)場(chǎng)的控制

現(xiàn)場(chǎng)的鎮(zhèn)定很重要，即使眼前發(fā)生再精彩的東西，準(zhǔn)備工作沒做好也不能拍。心里要有這個(gè)觀念，那么在去那個(gè)地方的路上，你起碼得檢查你磁帶裝好了沒有，電池夠不夠，助理隨時(shí)拿三角架在手里，要做到一進(jìn)門脊背三角架一放，30秒之內(nèi)全部搞定，那你就可以拍攝了。

要保證拍攝的質(zhì)量，千萬不要慌，要保持鎮(zhèn)定，不要總是擔(dān)心好東西都漏掉，漏掉就漏掉。當(dāng)然敏感是很重要的，動(dòng)作要快，在這個(gè)基礎(chǔ)上一定要準(zhǔn)備好，要沒有后顧之憂。這樣我才能夠全身心地投入，感受這個(gè)空間。這是現(xiàn)場(chǎng)的一個(gè)很重要的經(jīng)驗(yàn)。

現(xiàn)場(chǎng)的問題還有一個(gè)，就是你一進(jìn)入到一個(gè)空間里，要迅速地判斷哪個(gè)區(qū)域、哪個(gè)角度是視覺上的、能表現(xiàn)空間氣氛的，這個(gè)沒有太多的理論基礎(chǔ)，也是一個(gè)意識(shí)。你先要觀察、感受這個(gè)空間，這一分鐘就解決了，但是你得做這個(gè)工作，不能一進(jìn)來就跟著人拍，人走到哪就跟到哪，這樣整個(gè)視覺的環(huán)境你就控制不了。你要跳躍一點(diǎn)，先去選擇然后再拍能夠幫你解釋主題的題材。因?yàn)榕碾娪皩?shí)際上面臨兩個(gè)東西，一個(gè)是人，一個(gè)是空間。

人總是在空間里活動(dòng)，你要處理人，拍攝他身上發(fā)生的故事情節(jié)，另外還要拍他所處的空間，所以我們面臨的就是這兩個(gè)被拍攝的主體。先觀察這個(gè)人的特點(diǎn)，然后感受他的氣質(zhì)，空間其實(shí)是一樣的，空間本身有它的性格，空間本身需要你去感受它，去跟它對(duì)話。安東尼奧尼說，每到一個(gè)空間，他先要沉默三分鐘，他要跟這個(gè)空間對(duì)話，他把任何一個(gè)他要拍攝的空間想象成是有生命的有氣息的，他要接受這種氣息。

所以我覺得在現(xiàn)場(chǎng)的鎮(zhèn)定表現(xiàn)在拍攝的準(zhǔn)備里面，一個(gè)是器材的準(zhǔn)備，另一個(gè)就是你跟這個(gè)空間的交談這種準(zhǔn)備。比如說這個(gè)空間，玩的是有三個(gè)門，這三個(gè)門如果都打開的話，會(huì)非常生動(dòng)，人們進(jìn)進(jìn)出出，一定要選擇一個(gè)角度可以同時(shí)拍到這三個(gè)門，不一定說是這個(gè)空間看。

換一個(gè)思路，比如拍一個(gè)女人，我就想拍她的近態(tài)，她的肖像，我想拍得很平面的，可能這很矛盾，或者我故意引導(dǎo)她活動(dòng)，總之在這個(gè)空間里要有自己的感受。不要慌，有的特寫鏡頭拍的連人長(zhǎng)什么樣都看不清楚，那就是太慌了。器材要準(zhǔn)備好，自己跟這個(gè)空間的交流也要做好，你才能游刃有余地處理。觀察環(huán)境就是進(jìn)入現(xiàn)場(chǎng)的一個(gè)鑰匙，千萬別放棄，這是現(xiàn)場(chǎng)的問題。

作為圖像來說，膠片電影和高清電影是什么？他們只是扁平的矩形圖像——是二維的媒體。作為燈光師，攝影師和導(dǎo)演，我們工作中的很大一部分就是努力讓這一門扁平的藝術(shù)看上去盡可能像三維立體——賦予它景深，形狀和角度，盡可作為圖像來說，膠片電影和高清電影是什么？他們只是扁平的矩形圖像——是二維的媒體。

作為燈光師，攝影師和導(dǎo)演，我們工作中的很大一部分就是努力讓這一門扁平的藝術(shù)看上去盡可能像三維立體——賦予它景深，形狀和角度，盡可能讓它接近真實(shí)世界中的活生生的場(chǎng)景。燈光在其中起到了非常重要的作用，鏡頭的選用，布局，攝影機(jī)移動(dòng)，布景設(shè)計(jì)，色彩和其他技巧都在其中起到了一定作用，但燈光是這項(xiàng)目標(biāo)上的主要推動(dòng)力。

經(jīng)常有人問我，怎么能讓拍攝對(duì)象不在意你的存在？我有兩種經(jīng)驗(yàn)，是真的和他相處，笨辦法是你就拍他三天，第四天他就覺得煩了，他就不當(dāng)回事了。還有一個(gè)很好的方法，就是創(chuàng)造一種嚴(yán)肅的工作氣氛，不和任何人說話，表面上是不在乎他，那他也會(huì)不在乎你，所以那個(gè)空間里的人也會(huì)自然，做他該做的事請(qǐng)。

還有就是攝制者本身，進(jìn)入到現(xiàn)場(chǎng)，人能少盡量少，攝影、錄音、導(dǎo)演三個(gè)人就夠了，其他人不要介入到這個(gè)空間里面。有時(shí)只能是在一個(gè)空間里，一換別的地方可能就覺得別扭了，就不行了。我覺得這也是要考慮的。能讓它接近真實(shí)世界中的活生生的場(chǎng)景。燈光在其中起到了非常重要的作用，鏡頭的選用，布局，攝影機(jī)移動(dòng)，布景設(shè)計(jì)，色彩和其他技巧都在其中起到了一定作用，但燈光是這項(xiàng)目標(biāo)上的主要推動(dòng)力。

5、素材的整理

還有一點(diǎn)就是我覺得應(yīng)該有很好的工作習(xí)慣，就是關(guān)于素材整理的問題。因?yàn)榕臄z是很累的工作，比如我今天拍了三盒帶子，我再累晚上也要知道拍的是什么。簡(jiǎn)單的素材的整理工作一定要做，因?yàn)槟銓砻鎸?duì)的可能是100盤、1000盤帶子，沒有這么好的工作習(xí)慣，到了后期制作時(shí)壓力會(huì)很大。重新認(rèn)識(shí)素材是建立在你重新看一遍的基礎(chǔ)上的，如果不重新看，你不能說我拍過了。這個(gè)工作一定要做，它是門功課，包括要做筆記。

另外一點(diǎn)，比如我們?cè)谧呃壤锱模呃壤锱耐炅?，這個(gè)人進(jìn)來了，我就轉(zhuǎn)進(jìn)了，沒有停機(jī)是一個(gè)連續(xù)的鏡頭，你自己要把它剪成各個(gè)鏡頭，不能老是那么籠統(tǒng)地看。

比如說從樓道到屋里的一剎那我可能用不了，可能是太虛了，可能你要另找剪接點(diǎn)。你把素材整理好，標(biāo)清楚，甚把整個(gè)素材分成一萬個(gè)鏡頭，你從1到10000都標(biāo)好，這非常有利于你尋找。這些東西就像是你的孩子，你要去了解它們。往往可怕的是你有這個(gè)孩子你都不知道，忽視了這個(gè)素材。

掌握素材是一個(gè)調(diào)理工作，從業(yè)余鏡頭一號(hào)二號(hào)三號(hào)，到時(shí)候你會(huì)突然想到我是不是把那個(gè)鏡頭加進(jìn)來，一查記錄馬上能找到，要不然會(huì)丟掉很多東西，這個(gè)就是跟素材有關(guān)系的后期的問題。

6、團(tuán)隊(duì)的組建

紀(jì)錄片的確是可以一個(gè)人拍，就是所謂的個(gè)人電影，但是數(shù)碼發(fā)明之前呢？一個(gè)人肯定不行。電影本來就是一個(gè)群體的工作，如果有條件的話，還是要有工作人員跟他去配合。比如說攝影師，我覺得做導(dǎo)演一般來說不要兼任攝像。電影應(yīng)該是分工很明確的，應(yīng)該有一個(gè)人專門負(fù)責(zé)視覺方面的工作。

認(rèn)為紀(jì)錄片往往覺得沒有必要找那些，是我自己的東西，我想說什么自己清楚，其實(shí)這個(gè)想法也是不對(duì)的。如果有條件還是要請(qǐng)一個(gè)攝影師，而且這個(gè)攝影師你一定要信得過，這會(huì)讓你的片子拍的更好，更成功。也許有人非常珍惜自己的創(chuàng)意，覺得找別人攝影會(huì)不會(huì)現(xiàn)場(chǎng)要拍的東西他抓不到呀，會(huì)不會(huì)我的想法他落實(shí)不了呢？如果發(fā)生這樣的情況，當(dāng)然攝影師的能力是一個(gè)問題，我覺得主要的還是導(dǎo)演出了問題，比如說從挑攝影師開始，當(dāng)然應(yīng)該挑有能力的攝影師，然后進(jìn)行很好的溝通，建立起互相的了解。溝通好之后，你需要的東西都能拍到，這對(duì)導(dǎo)演是一個(gè)解放，視覺的部分有人為你負(fù)責(zé)，你可以更用心去做其他事。

我是一直堅(jiān)持用攝影師的。有次拍紀(jì)錄片的時(shí)候，一個(gè)攝影師生病了來不了，我就去拍，拍完后我看素材，發(fā)現(xiàn)那個(gè)小孩特別生動(dòng)，他在換牙，因?yàn)楹芴鬯圆煌５匚鼩?，但是我?dāng)時(shí)真沒意識(shí)到他怕疼，因?yàn)槲乙牒芏鄦栴}，他怎么著反而不去注意了。現(xiàn)場(chǎng)如果有攝影師的話，看到他牙疼，我可能會(huì)有更好的方法來處理這個(gè)人物。所以我覺得找一個(gè)志同道合的人做你的攝影師很重要。

比如現(xiàn)在我拍故事片，視覺方面我提一個(gè)要求，片子應(yīng)該是什么氣氛，然后我只看起幅和落幅，中間怎么運(yùn)動(dòng)、運(yùn)動(dòng)過程怎么構(gòu)成都請(qǐng)他來做，這樣兩個(gè)人的力量就結(jié)合在了一起。一個(gè)人做事孤掌難鳴，雖然也有些好片子是這樣拍出來的，但長(zhǎng)遠(yuǎn)來說，這樣的方法并不太好，這是要有工作人員。

還有就是大家不僅是靠興趣，還要把它作為一個(gè)事業(yè)來做。我覺得找一個(gè)好的制片也是很重要的。大家理解制片就是出錢的那個(gè)人，其實(shí)制片是很專業(yè)的工作，財(cái)務(wù)是很小一部分，此外還有對(duì)技術(shù)的了解等等。我們現(xiàn)在都做數(shù)碼的東西，數(shù)碼的發(fā)展變化非?？欤瑢?dǎo)演和攝影師不一定能跟得上它的發(fā)展，優(yōu)秀制片人就要對(duì)這個(gè)技術(shù)的變化非常敏感，首先從技術(shù)角度上給你提供支持。

制片還應(yīng)該很好地安排導(dǎo)演精力和體力，因?yàn)槲覀冏鰧?dǎo)演的一般都比較偏執(zhí)，愛較真，有些東西拍不好就不服氣，同時(shí)另一邊有個(gè)特別有意思的東西，制片就應(yīng)該告訴你，趕緊拍那個(gè)東西，不是很任性地停留在這個(gè)地方，所以可以把制片稱作導(dǎo)演的保姆。他首先是導(dǎo)演的支持者，同時(shí)也是導(dǎo)演的對(duì)立面，幫助你理性地來工作。我覺得一個(gè)導(dǎo)演身邊起碼要有兩個(gè)非常信得過的人，一個(gè)是攝影師，一個(gè)是制片。

影視制作中，以上所說的6要素缺一不可，除了這些基本的因素之外，更需要重視影片自身的拓展，打破形式壁壘。