剪輯無定式，任性成方圓。本文不教剪輯理論，什么空切近、遠推中，要把主要知識梳理下來恐怕十篇文章都不夠。而且學院派的剪輯理論更多適用于電影以及電視劇的剪輯，對于MV而言就不成立了。

·技法1：交互式剪輯，多個鏡頭鋪墊一件事

　　視頻剪輯其實就分為兩種：種是按照時間順序剪；第二種是不按順序剪。按照順序剪適用于電影以及電視劇，極端案例就是一鏡到底，一個鏡頭從頭拍到尾。一鏡到底是原始的剪輯的手法，好幾十前年就被大師們擯棄了。不過近一鏡到底的視頻又火了起來，我想原因之一是對古典的致敬，更主要的原因還是絕大部分人沒有見到這種“古老”的手法。而不按照順序剪輯，可以稱之為交互式剪輯，而交互剪輯的實質就是胡剪：把看似不相關的鏡頭組合在一起，在表達一件事的同時給人一種主觀態(tài)度。

　　看上面的視頻，這四個素材分別拍攝于不同的季節(jié)、地點，可以說是完全不搭邊的四段。一段是車載記錄儀拍攝的畫面，一段是模特外拍時筆者采的景，另外一段是音樂節(jié)時拍攝的觀眾以及一段馬路上隨拍的車流。當我們把他們按照一定的順序組接起來，并把一段素材的持續(xù)時間變長，看上去就像是不同的人從四面八方去看音樂節(jié)。

　　還是這四段素材，我們把一段換成女孩讀書的，那整個視頻就變成描述一段女孩去讀書了。

本頁大家記住一個要領：不要死心眼只用今天拍的素材描述今天的事，昨天拍的視頻也可以用來充數。像我就留了很多風光素材，比如日出什么的，啥視頻都能用，哪里的太陽不是太陽啊。

　　我們常常聽藝術家口中的蒙太奇，并不是什么神秘東西，其實就是交互式剪輯的延伸，很多朋友在剪輯視頻中不經意就可以達到蒙太奇的效果。如果非要追溯一位創(chuàng)始人，那要算是愛森斯坦以及他的《戰(zhàn)艦波將金號》，詳細的理論我們少說，先看一段樣片示意。

·技巧2：蒙太奇的運用
　　回顧一下交互式剪輯，用不同的鏡頭鋪墊一件事，而蒙太奇的定義更加寬泛，用不同場景、不同景別、不同人物等等各色鏡頭描述同一種情感。上面這個視頻筆者均拍攝的小景，充其量也就有個別介于中景和近景之間的鏡頭，串在一起就可以表達出靜謐的感覺，再來看下一段。

我想和大家說的是：雖然蒙太奇的手法豐富多彩，但新手使用時盡量選用同景別的素材描述情感，要么都是特寫，要么都是全景。

　上面這段視頻又有特寫，又有遠景，有風光也有人物，串在一起表達運動的時尚與刺激感。這段視頻更加符合蒙太奇的廣義理論，更加適合老手使用。我有很多例子可以拿出來分享，為啥專門選中這段運動題材的視頻？

就是因為：無論蒙太奇的定義多么寬泛，咱們幾段素材的節(jié)奏起碼要一致，要慢都慢，要快都快，別是幾個快速的鏡頭后面跟了一個老人散步的，那就奇怪了。

　　學院派的剪輯教材中會告訴您相鄰的兩個鏡頭一定要有明顯變化，比如前一個鏡頭是全景，那么下一個鏡頭就一定要接個特寫；又比如前一個鏡頭拍攝了人物的正面，后面的鏡頭就一定要是人物的背面或者干脆換一個人，如果兩個鏡頭之間的差異不明顯看上去就會很別扭，真的很別扭嗎？

·技巧3：跳切，音符一般的節(jié)奏

　　上面這段視頻前半部分就是女孩喂自己的男朋友吃冰激凌，雖然是美妙的事情但外人看上去就很平淡。后面跟了一段視頻，視頻采用了跳切的手法，這么處理看上去就有意思一些，如果在MV中配上音樂就會顯得很俏皮。
 

　　跳切的處理相當簡單，比如上圖中長方形是整段素材，剪輯時只要去一段，留一段就行，需要注意的是留下素材的畫面有明顯區(qū)分。跳切算是一種投機取巧的剪輯方法，但是請注意一點，您的作品要么只采用一次跳切，要么就全是跳切，2、3個跳切加在視頻中會起到適得其反的效果。

跳切需要特別注意：選擇的素材盡量是“主體不變，細節(jié)變化很大”的，怎么理解這句話，比如一個女孩轉頭甩長發(fā)，主體是女孩沒有變化，細節(jié)是轉頭變化很大，這種視頻就適合采用跳切處理。

　　上面這段，整個視頻就是幾個人并肩往上走，也沒有回頭等多余動作，采用跳切處理后效果就不好，各位在剪輯視頻時需要特別注意。

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